好久沒看過這麼驚悚的聊齋志怪場面了。
鳳冠霞帔，夫妻對拜，廣平城內，一場婚禮正在舉行，捉妖師（任嘉倫飾）卻在房樑上靜靜觀察。
而陰陽眼少女半夏（宋祖兒飾）撿玩具時，卻無意中窺見陽光下，新娘的影子長出翅膀。
新娘，就是捉妖師要捉的妖？
夜半時分，半夏再去偷窺洞房，
卻見哥嫂親密中，嫂子現出原形，
窗簾印出嫂子的翅膀——
她分明是一隻人面獸身的人面鴞。
子夜時分，濃霧升起，妖怪現形：既然你看破我的真身，就不能留了。
生死關頭，捉妖師宣夜忽然現身，擋在半夏身前，有救了？
可一招過後，妖怪遁走，又重新殺向半夏。
好傢伙，以上場景，就出自桃廠今晚空降的古裝奇幻劇，《無憂渡》。
我宣佈，奇幻志怪劇粉，提前入夏。
開年以來，各大視頻平臺都衝起KPI，紛紛亮出大劇。
最多的，是罪案劇類型。《烏雲之上》《棋士》等劇陸續登場。要麼，就是各種仙俠古偶。
怎麼，《唐詭》系列掀起的奇幻志怪潮，風停雨歇了？
好在，任嘉倫領銜這部《無憂渡》，終於等到了。
題材，人妖共存的設定，各種志怪元素，比《唐朝詭事錄》還極致。
導演林玉芬，古偶爆款製造機，《花千骨》、《三生三世十里桃花》都是她的作品。
主演任嘉倫，觀眾等太久了。
劇還沒播，預約量就突破375萬。首播放出6集，一小時衝上飆升榜第一。
第一時間看完劇，我還沉浸在劇中的志怪奇案和人物的身世中，恨不能超前點播。
奇幻志怪，本就稀罕。連追6集，劇集更令人眼前一亮。
奇幻懸疑瘆人，探案燒腦上頭。
志怪+懸疑的雙重魅力，拿捏了。
奇幻志怪劇，最怕水時長。
但林玉芬操刀的《無憂渡》，完全沒這個問題。
劇集一上來，就是奔著講故事去的。
僅6集，就發生兩件大案，引出3個伏筆。
第一件大案，就是前文提到的人面鸮嫁衣案。
在人妖共存的廣平城，捉妖師宣夜早就盯上了心狠手辣的人面鴞。
她正是妖嬈美豔的新娘。
宣夜告訴這家人，新娘是妖，可這家人根本不信。
唯一信他的半夏，在妖怪嫂嫂面前不自然的表情，則引起了人面鴞的懷疑。
這人面鴞，人面獸身，身形如鴞，喜食人喉，難怪嫂嫂用手摸半夏的喉嚨，原來是看中了新的食材。
雖然宣夜給了半夏苦吼藥，可暫時保住她兄長的性命，
又在她身上種下護身印，可與妖一戰。
可被人面鴞看出破綻的半夏，還是被嫂嫂半夜化身原形一路追殺。
宣夜一擊未能殺死人面鴞，第二擊，半夏能否逃過一劫？
第一個案子才剛收場，第二個案子就迅速發生：碧梨回春案。
此案，是源於一個碧玉梨的傳聞。
傳聞吃碧玉梨者，可一夜回春。
夜半童謠繞梁，一舞姬在童謠預示下，擺上銅鏡，開始削梨做法：三更天，月色晚。梨兒仙人願我聞，一願花重開，生死自擔待。
微風過處，蠟燭盡滅，舞姬望向銅鏡，不寒而慄，卻忍不住繼續削梨。
“二願獻骨血，只求再少年。”
此時梨身變成碧綠，舞姬在夜色中將碧玉梨幾口吃下。
可不久後，舞姬卻在旋轉舞蹈中忽然倒地而亡。
青春的肉身卻在死後一瞬變作年邁老嫗。
返老還童碧玉梨何故化為勾魂索？
棘手的是，半夏同樣被碧梨詛咒所困，夜半噩夢不斷，
夢中數千隻梨滾下，
碧梨仙人對著他求追不捨:這梨，你不吃，也得吃。
宣夜以藥粉為陣，設下結界。
但夜間風雨大作，藥粉被大雨沖走，碧梨仙人化作飛鳥，飛進屋子。
這一次，宣夜還能護她周全破解魔咒嗎？
6集兩個案子，《無憂渡》密碼的節奏，不可謂不猛。
但作為奇幻懸疑劇，奇案，只是它的一部分。
更精彩的，是它對懸念的鋪陳，對懸疑氛圍的打造。
這兩個案子，就引出了3個秘密，在吸引觀眾快速入戲的同時，牢牢抓住了眼球。
第一個秘密，半夏的陰陽眼秘密。
從故事開場，宣夜就發現，大小姐半夏，有看透妖物真容的異瞳，能見世間妖怪。
她既是被家族視為不祥的千金，也是能與妖靈共情的守護者，但這個人妖共存的綺麗世界，對她來說，似乎格外兇險。
開場的妖怪嫂嫂追殺她，第二單元的梨妖又要逼著她吃碧綠梨。
還有，她的異能跟男主究竟有什麼關係？
她又是否是破局的關鍵？
第二個秘密，是半夏父親的失蹤。
半夏對宣夜求追不捨，不僅因為對方屢次救她，更因為想求對方調查爹爹消失的真相。
人面鴞案剛過，半夏爹爹就傳噩耗，一場大火中，爹爹被大火燒死。
但當官府和所有家人都認定她爹爹已死，半夏卻發現種種蹊蹺，比如爹爹屋中銅鏡，只能照物，照不出人形。
還有，官府認定爹爹二更死，可半夏卻在三更見過爹爹。一個二更死的人，如何能在三更回家？
半夏因此認定一切是妖孽作祟，爹爹未死。可唯一可能查出真相的宣夜卻拒絕幫忙。
這一切背後，到底有何隱情？
第三個秘密，是宣夜的真身。
為讓半夏不再糾纏，宣夜親口對半夏說：是我，殺害父母兄長，和三哥夥計的人，是我。
這背後，是宣夜被誣陷殺害了全家人甚至全村人的傳言，也事關宣夜的真身。
捉妖師，其實是豹妖。
但這一切背後到底有何內情？
又到底是不是宣夜，製造了慘案？
一切謎團，也只有後面的故事，能解釋清楚了。
要我用兩個字形容前六集的觀感，第一個字：懸。
志怪與懸疑結合，許多人會想到《唐詭》系列，也有人想起《捉妖記》。
在我看來，兩者兼而有之。
首先打動我的，是懸疑。
劇集不廢話，節奏飛快。
開場人面鴞案引出男女主，一個豹妖捉妖師，一個陰陽千金小姐，緊接是更詭譎的碧玉梨案，詭夜夢回，碧梨回春，一樁奇詭命案的解密線索藏在捉妖中，志怪與懸疑的交融讓人驚歎。
全劇六大志怪話本：鴞吟、回春、換命、入畫、雙生、化妖，可以說夢回聊齋。
劇集用懸疑推進奇幻，借志怪文化浸潤推理故事。
這種雙重體驗，正是《無憂渡》給觀眾帶來的最大魅力。
第二個字：幻
劇集另一大特點，就是用特效打造了一個，唐風質感的背景下人妖共存的奇幻世界。
開場那些形態各異的妖，夜半回春的神秘場景，盛唐街市中若隱若現的妖影，做得逼真又精緻，完全把觀眾帶入那個光怪陸離的世界。
人與妖法術對決的場面更是震撼人心，尤其是宣夜對決人面鴞的場景，
各類法術盡出，讓人夢回《捉妖記》。
即使遲到三年，《無憂渡》的特效表現，依然吊打大多數仙俠古偶，林玉芬，依然是國產奇幻劇永遠的神。
《無憂渡》之所以受歡迎，背後還有一個原因，那就是選角對味。
最讓人期待的，當然是任嘉倫。
從《錦衣之下》到《周生如故》，任嘉倫堪稱古偶收視保證。
但演捉妖師，這是頭一回。
過去任嘉倫最擅長的，顯然是周生辰這類隱忍的悲情人物，但這次的宣夜，卻是個一心捉妖的大直男，可以說自帶喜感。
我是萬萬沒想到，任嘉倫演得遊刃有餘。
開場英雄救美第一次鬥人面鴞，上來就開啟吐槽技能：能力不行，花樣還不少。
後來鬥音鰻，還沒開打先顏值攻擊：你真是越來越醜了。
演這種喜感角色最忌表情太過豐富，一過火就油膩了。可任嘉倫就用了兩招，一是搞笑面無表情。二是開打杜絕耍帥。
他不刻意搞笑，才最好笑，演員不耍帥，自然就帥了。
我認為任嘉倫的表現已經超出我的期待了。
除了任嘉倫外，宋祖兒的發揮，也可圈可點。
她飾演的半夏，善良純真，自帶曲折命運。
宋祖兒演的最好的地方，是自然。
在陽光下看到人面獸身的嫂子真身，嚇得話都快說不利落，急匆匆離開。
半夜夢到仙人逼她吃梨，醒來後抱著丫鬟痛哭，配上宋祖兒那副嚇得魂不守舍的表情，絕了。
雖然只有6集，目前眾多角色還未出場。
但哈妮克孜飾演的女子，顏值早已出圈。
劇中她擔任女三號，無論是唐妝的明豔，還是角色自帶的神秘，都令這個角色出挑無比。
最驚豔的，是那副6個哈妮克孜齊聚的畫面，畫面絕美中又透著無盡的詭譎。
另外，劇中還有宣言、黑子、曹駿等一眾實力演員。
這出捉妖記版的“唐詭”，好戲肯定還在後頭！
六集看完，是不是有《唐詭》那味兒了。
不光於此，《無憂渡》還有三個，我們見所未見的獨有特點。
第一個，是捉妖探案。
無論劇中「妖隱於市」的設定，還是青樓花魁的霓裳由食夢蝶鱗粉幻化的奇幻場景，都有《捉妖記》般的觀感，
但整部劇的單元劇敘事結構，又讓人想起《唐詭》系列，一部劇把兩大類型都涵蓋了。
第二個，是聊齋歸來。
從第一集開始，故事就讓《聊齋》的古早味煥發新生。
透過宣夜的捉妖視角，帶出了人與妖之間的貪嗔愛癡怨，更探討了人性、愛情、命運等主題。
比如開場的人面鴞固然是真心愛上女主哥哥，卻因為人與妖不能容，不得不新婚夜大開殺戒，終究悲劇收場。
而宣夜與半夏，某種意義上其實是重蹈了半夏哥哥與人面鴞的覆轍，人與妖是否不能相愛，這個聊齋的永恆主題，又重現了。
第三個，是中式懸疑。
無論開場的人面鴞嫁衣，還是夜色詭影，半夏夢魘，都有一層濃濃的中式邪典氣質。
這些元素，融入在故事中，成為驚悚感來源的一部分，也讓故事的沉浸感，更濃郁了。
所有的奇幻劇，案件，推理，抽絲剝繭，其實都是內核的一部分。
奇幻劇的主題，永遠都是人心。
相比於探案本身，更打動我的，始終是人面妖身之下，一個個有血有肉的靈魂。
妖，也與我們有著共同的喜怒哀樂。
從他們身上，我們能看到我們自己的貪嗔癡。
一直在說，國產奇幻劇拍的越來越懸浮。
而這部劇則告訴我們。
或許問題的關鍵不在於那些故事是否奇幻，而在於主創能否讓觀眾相信這個奇幻世界，真的存在。
當觀眾相信了這個故事，奇幻劇爆款焦慮，自然無憂渡過。