大阪關西世博會將於本月13日開幕，位於關西地區的大阪市立美術館、奈良國立博物館、京都國立博物館將同期推出三場重量級“國寶展”。
其中，最為人矚目的無疑是大阪市立美術館展出的王羲之《喪亂帖》（唐摹本）。《喪亂帖》一千多年來一直藏於日本深宮，2006年曾在上海博物館展出。其上有朱文“延歷敕定”三印，延歷相當於中國唐代德宗至順宗時期，由此可以斷定是從唐代傳入日本。
大阪市立美術館：日本國寶展
大阪市立美術館“日本國寶展”海報
大阪市立美術館自1936開館以來，首次進行了超過兩年的閉館大修，於3月初重新開放。大阪市立美術館“日本國寶展”彙集約130件國寶，這些藝術品不僅反映了各個歷史時期的風貌，也是瞭解日本美學演變的視窗。
從繩紋時代的土偶到江戶時代的名刀，展覽將從日本美之源流——繩紋時代的造型藝術，到佛教美術、中世紀的水墨畫、華麗的桃山繪畫，以及書法、刀劍、甲胄、漆器、染織、陶瓷等各個時代和多樣類別的文物，帶領觀眾追溯日本美的歷史。其中，雪舟、岩佐又兵衛、狩野永德、長谷川等伯……這些日本美術巨匠的作品將一一呈現。通過這些作品，可以盡情感受他們所生活時代的氣息，以及作品中所蘊含的力量。
狩野永德，《唐獅子圖屏風》 桃山時代 日本皇室宮內廳三之丸尚藏館（5月20日-6月15日展出）
展覽分為“日本美術的巨匠們”“祈禱的形式”“優雅的書法”“和與漢”等6個部分，從目前公佈的展覽目錄看，在“優雅的書法”“和與漢”分別展出有來自中國的王羲之《喪亂帖》（唐摹本）和南宋李迪《紅白芙蓉圖》。
據悉，《喪亂帖》原跡早已不存於世，唐代摹本《喪亂帖》收藏於日本皇室宮內廳三之丸尚藏館，與《二謝帖》和《得示帖》連成一紙，縱長28.7釐米，共八行62字。唐人雙鉤填墨摹寫真跡技術之高超，後人早有“下真跡一等”的稱譽，在最大程度上保存了王羲之書法的原貌，其結字轉折圓活流暢，字峰富於變化，墨色枯燥相間，整個書帖由行至草，活潑靈動。
王羲之，《喪亂帖》（唐摹本），日本皇室宮內廳三之丸尚藏館（4月26日-5月18日展出）
日本的書法始於漢字的傳入，后隨著適應日語的假名的誕生，走上了獨特的歷史道路。平安時代盛行的“和樣”書法，以及以《高桐》為代表的流麗假名作品等，呈現書法之美。
《古代和現代和歌 卷第二十》 平安時代 高知縣立高知城歷史博物館藏 （5月20日-6月1日展出）
在“和與漢”板塊，講述日本中世紀，傳統的“和樣繪”和隨禪宗傳入的中國水墨畫。其中現藏於東京國立博物館南宋的李迪《紅白芙蓉圖》原為圓明園藏品，後來流落海外。兩幅畫本來應為各自獨立的冊頁，但為了配合由日本茶道審美觀誕生的“唐繪”鑒賞，因而被改裱成一對掛軸。
李迪，《紅白芙蓉圖》 中國・南宋 東京國立博物館藏（4月26日-5月18日展出）
《紅白芙蓉圖》線描受到黃筌畫風的影響，描寫寫實，用筆纖細且色彩層次微妙，因而富於情趣。善用餘白的畫面空間也顯得自然而靜谧。
這一板塊還將展出描繪天皇和武士的肖像畫、足利將軍家御用畫師的水墨畫，以及作為唐物珍視的中國繪畫名品。
鐮倉時代 13世紀 《源賴朝像》京都・神護寺藏（6月3日-6月15日展出）
此次展覽中，本阿彌光悅的《舟橋蒔繪硯箱》突破了材料的限制和常識，展現了大膽的造型；Korin Ogata的《燕子花圖屏風》至今仍持續激發人們的靈感。作為首個在大阪舉辦的大規模國寶展，展覽還將集中展示大阪地區的國寶，並強調傳承文化遺產對未來的重要意義。
尾形光琳，《燕子花圖屏風》，江戶時代， 東京・根津美術館藏（6月3日-6月15日展出）
奈良國立博物館：超國寶——信仰之光
奈良國立博物館“超國寶——信仰之光”海報
奈良國立博物館於1895年4月29日開館，將迎來開館130周年紀念。為此，博物館首次舉辦大規模的國寶特展，名為“超國寶——信仰之光”。
“國寶”作為代表日本歷史和文化的國民之寶。展覽名“超國寶”一詞，既體現了這些卓越的寶物，也表達了跨越時代傳承的祈禱和文化。
特別展將以與奈良國立博物館和奈良歷史密切相關的國寶為中心，介紹約140件日本引以為豪的名品，包括約110件國寶和約20件“重要文化財產”的佛教、神道美術作品。
據奈良國立博物館長井上洋一介紹，博物館的建立初衷即是守護日本的神佛藝術瑰寶。在明治維新前後，由於神佛分離政策等因素，許多神社和寺院珍藏的寶物流失散佚。“自開館以來，特別是在日本南都諸社寺的協助下，奈良博物館充分發揮了作為佛教美術研究中心的作用，致力於文化財產與奈良獨特的歷史文化景觀之間的有機聯繫。”
展覽以“信仰之光”為主題，旨在展示這樣的歷史背景，並希望打造一個具有奈良特色、體現奈良博物館風格的展覽。在此，觀眾們可以一睹原本藏於關西各寺院的藝術瑰寶。其中最為重量級的展品是奈良中宮寺的“國寶菩薩半跏像”，這尊雕像兼具柔和與威嚴，是飛鳥時代（7世紀）佛教雕刻的代表性傑作之一，將於5月20日至6月15日限期展出。
國寶·菩薩半跏像（傳如意輪觀音），飛鳥時代（7世紀），奈良·中宮寺（5月20日-6月15日展出）
這尊菩薩以“半跏思惟”的姿態示現，左腳下垂，右腳置於左膝之上，右手指尖輕觸面頰，表現出為救度眾生而深思的形象，這是中國北朝晚期佛教造像中頗為流行的菩薩樣式。整體造型呈圓錐形，肩部垂發和衣褶的模式化表現，體現了飛鳥時代前期的特徵。同時，面部微笑和圓潤的體態又展現出寫實的風格。
展覽分為7個章節，將奈良國立博物館的歷史融入展覽敘述之中。其中來自奈良法隆寺的“觀音菩薩立像”（百濟觀音，國寶），原本安置在法隆寺大寶藏院的百濟觀音堂。曾在2020年東京國立博物館“法隆寺金堂壁畫和百濟觀音”大展上短暫亮相。
國寶·觀音菩薩立像（百濟觀音），飛鳥時代（7世紀） 奈良・法隆寺 全年展覽
1919Tetsuro Tsuji（1889-1960）在《前往古廟朝聖》中描述“百濟觀音”道：“那圓潤凝脂的手臂，楚楚動人、純潔無暇的胸部曲線。這並非是習慣於人體之美的心靈產物，而是第一次發現了人體無限美的驚奇之心的產物。”
7世紀“百濟觀音”拿瓶的左手。
澎湃新聞記者曾在法隆寺一睹百濟觀音，當時仰望這尊佛像，其身姿修長，面容秀美，其寬廣的眉心、俯視的眼睛、微微上揚的嘴角，彷彿沁出了觀音菩薩的心。
國寶·菩薩半跏像（傳如意輪觀音），平安時代（8-9世紀）京都・寶菩提院願德寺 全年展覽
國寶·大日如來坐像，平安時代 安元2年（1176），奈良・圓成寺 全年展覽
展覽展出的佛像還包括了寶菩提院願德寺（京都）的菩薩半跏像（傳如意輪觀音）和圓成寺（奈良）的大日如來坐像。前者在表現木質堅硬質感的同時，也準確傳達了身體和衣物的柔和感，是奈良時代末至平安時代初期木雕像中的傑出之作。後者被認為是日本最著名的佛師運慶（?-1223）現存最早的作品。根據台座上的墨書銘文可知，運慶在其父康慶的指導下，於安元元年（1175年）11月24日開始雕刻，並於次年10月19日完成，歷時約11個月。其胸部挺拔，背部筆直，腰部緊致，展現出與平安時代佛像的逼真表現，預示了鐮倉時代佛像風格的到來。
國寶 信貴山緣起 尼公卷 平安時代（12世紀） 奈良・朝護孫子寺 （4月19日-5月18日展出）
奈良“超國寶”展出的作品還包括《信貴山緣起（尼公卷）》，此作品被譽為日本三大繪卷之一，是大和繪的巔峰之作。“尼公卷”講述了姐姐尼公在東大寺大佛的啟示下，與弟弟命蓮重逢的感人故事。《辟邪繪》描繪了與瘟疫和災難相關的鬼怪戰鬥的神祇，是平安時代繪卷的傑作。表現眾多尊像的《刺繡釋迦如來說法圖》，是古代刺繡工藝的最高傑作。有人認為此作品是在唐朝宮廷工坊製作的，也有觀點認為其表現形式與法隆寺金堂壁畫非常相似，可能是日本飛鳥時代的作品。
國寶·刺繡釋迦如來說法圖 中國・唐或飛鳥時代（7世紀） 奈良國立博物館 （4月19日-5月18日展出）
2019年曾於上海博物館展出的“金龜舍利塔”也將在奈良國寶展上亮相，這件作品藏於奈良東照大寺，是鑒真為供奉他帶到日本的舍利而製作的舍利容器。龜背上馱著寶塔的形象，據說與鑒真在渡海時掉入海中的舍利被金龜救起的傳說，或與密教的教義有關。塔簷下精細的鬥拱結構和鏤空雕刻的唐草紋樣展示了高度的金工技藝，透過鏤空的圖案可以看到舍利，這種巧妙的設計使其被譽為舍利莊嚴美術的傑作。
國寶·金龜舍利塔 鐮倉時代（13世紀） 奈良・唐招提寺 全年展覽
奈良國立博物館“超國寶——信仰之光”展覽手冊
京都國立博物館：美之熔爐——跨文化交流的軌跡
京都國立博物館“美之熔爐——跨文化交流的軌跡 ”展覽海報
自古以來，日本列島通過海上交流引入了多元文化，在這些交融中孕育出眾多傑出的美術作品。京都國立博物館即將舉行的“美之熔爐——跨文化交流的軌跡”將展出的作品，被形容為：在日本這座“熔爐”中，多元文化融合所誕生的奇跡。
京都展遴選了200件“文化財產”，涵蓋彌生、古墳時代至明治時期的繪畫、雕刻、書法、工藝品等，其中包括19件國寶（1件為預定）和53件重要文化財產。通過這些展品，追溯日本美術中蘊含的異文化交流軌跡。
葛飾北齋，《富岳三十六景·神奈川衝浪里》，江戶時代 天保2年（1831），山口縣立萩美術館・浦上紀念館藏（前期展示／後期為和泉市久保物紀念美術館所藏品展示）
葛飾北齋，《富岳三十六景·凱風快晴（左）、Yamashita Shirayu（右）》
展出作品中，最廣為人知的是葛飾北齋的浮世繪。雖然在江戶時代，浮世繪僅被視為“娛樂品”，但當它們傳至海外，卻作為藝術大放異彩。特別是北齋的版畫影響了梵古、德彪西等巴黎藝術家，成為日本美術的象徵。葛飾北齋的聲譽反向傳回日本，其作品《神奈川衝浪里》（被譽為“偉大的浪潮”）成為全球最著名的海洋畫作，甚至被採用在日本護照和新千元紙幣上，體現了異文化交流孕育的世界名品。此外，“琳派”的始祖俵屋宗達的《風神雷神圖屏風》；源自朝鮮半島，現存的日本最大、最重的銅鑼——突線鈕五式銅鑼（彌生時代）；曾保護過空海從唐朝帶回的經典、醍醐天皇下令製作的蒔繪盒子，被珍視為“絕無僅有”的曜變天目茶碗等皆將亮相。
俵屋宗達，《風神雷神圖屏風》（國寶），江戶時代（17世紀）京都・建仁寺藏（全年展覽）
在京都展中，有一尊面部裂開顯現觀音形象的奇異雕像在前期宣傳中被特別提及——平安時代（11世紀）木雕作品寶志和尚立像。此像以奇特的造型著稱，這種表現手法源自寶志和尚的傳說，據說他曾撕開自己的面部，顯現出觀音的相貌。寶志和尚是中國南北朝時期的僧人，以預言和神通力聞名。關於他的傳說在中國和日本都有流傳，特別是他顯現觀音相的故事，被視為佛教奇跡之一。在日本現存的雕像中，此類造型獨一無二，極為珍貴。
重要文化財 寶志和尚立像 平安時代（11世紀）京都・西往寺藏（全年展覽）
展覽中還有一本以法語編纂的日本首部西方式日本美術史《Histoire de l'Art du Japon》。明治政府意識到需要展示日本作為擁有“美術”和“歷史”的“文明國”，以1900年巴黎世博會為契機，編纂並展示了這部美術書籍。次年，該書以日文出版，奠定了今天所認知的日本美術史基礎。這也是日本美術與世博會的淵源。
《Histoire de l’Art du Japon（日本美術史）》 明治33年（1900）京都國立博物館藏
注：大阪市立美術館“日本國寶展”（4月26日-6月15日）；奈良國立博物館“超國寶——信仰之光”（4月19日-6月15日）；京都國立博物館“美之熔爐——跨文化交流的軌跡 ”（4月19日-6月15日），本文部分資料來自各展覽網站。