她76歲拿起畫筆，80歲一展成名，成了當時家喻戶曉的人物。

94歲那年，她登上美國《時代》週刊封面，甚至得到了三任美國總統的高度關注。101歲逝世後，美國郵政特地為她發行郵票。

她留下的1600幅作品，藏著頗多生活智慧和清醒的自我認知，啟迪著一代又一代的年輕人。

▲ 摩西奶奶

她就是——摩西奶奶。

“人生永遠沒有太晚的開始”，便是她一生的詮釋。

01

悲苦的前半生

1860年，安娜·瑪麗·羅伯遜·摩西（Anna Mary Robertson Moses）出生在紐約州北部農場的一個普通家庭里。在10個孩子中她排行老三，和其他四個姐妹一起操持家務。

12歲時稍能自立的摩西離家，到附近一個富裕家庭做女傭，縫紉、煮飯、打掃衛生……簡單卻繁複的家務勞動，她一做就是15年。

27歲時，她嫁給僱主農場的男傭湯瑪斯。

婚禮結束後不久，兩人用農場做工攢下的錢，租了個農場打算開始新生活。

不幸的是，他們10個孩子中，5個剛生下來就夭折了。

此時又恰逢南方內戰，經濟蕭條，他們不得不重新在別人家的農場做佃戶。

▲ 摩西奶奶的《劍橋谷》/芝加哥藝術博物館藏

然而，上天似乎不願垂悯這個可憐的女人，1927年不幸的事情再次降臨。

她心愛的丈夫因心臟病猝然去世，摩西從此孤身一人，孤苦伶仃的她甚至來不及悲傷，就要趕去照料患有結核病的女兒。

病中的女兒為了給悲傷的母親找些樂趣，向母親發起“挑戰”，拿來一幅刺繡畫給母親，讓她去製作一幅相同的刺繡畫。

誰知女兒的“挑戰”，大大激發了摩西的興趣。

02

握住畫筆，改變命運

她找來針線，一針一線去“複製”這幅畫，結果出來的作品讓她失望透頂，跟原畫完全天壤之別。

第一次的失敗，反而讓摩西愛上刺繡畫，她開始研究、製作各種刺繡畫。

可隨著年齡的增加，76歲的摩西患上了嚴重的關節炎，很難再拿穩針線。

“同樣是作畫，針線太細，但我還可以握住畫筆。”

於是，她將手裡的針換成了畫筆。

她在自家客廳壁爐遮板上留下了自己第一幅作品，很快便吸引了很多孩子的圍觀，這讓摩西興趣大增。

她顧不上自己孱弱的身體，每天拿著畫筆到處遊走，打算在有生之年，把自己生活中的一切都用畫筆勾勒出來。

▲ 摩西奶奶的《家園》/芝加哥藝術博物館藏

她的創作靈感源自家鄉風景、村民們的日常活動，樸實的畫面清新自然，被人們稱作“原始主義”風格，喚起人們對故土與舊時光的無限溫情。

像其他人一樣，摩西也希望將自己的作品跟眾人分享，因此她會參加一些鄉村博覽會或者慈善義賣會，但結果都不盡人意。

▲ 摩西奶奶的《農場的早春時光》

她的果醬曾在鄉村博覽會上獲過獎，但畫作卻沒有。

摩西並沒有因自己的畫沒有得到認可而失落，因為她知道自己並不是為了讓別人認可，天才繪畫。

“因為熱愛，不管結果，一切都將會繼續。”

1938年復活節，鎮上來了一位陌生人——路易士·卡爾多。

他是一位收藏家，當他路過藥店的櫥窗時，無意間瞥見了擺在藥店出售的畫作。

他被這些畫作深深吸引，當即買下所有畫作，並問到摩西的位址，見到了已經78歲高齡的摩西奶奶。

卡爾多把摩西奶奶手上所有的畫，一買而空，並將這些畫作全部帶回紐約，希望這些畫作能大放異彩。

沒曾想，各大博物館和畫廊根本“不識貨”，他們看到畫作後認為：

這根本不會給他們帶來任何收益。

在卡爾多不斷奔走之後，終於，現代藝術博物館同意舉辦一場名為“當代不知名美國畫家”的展覽。

因為畫展並沒有對公眾開放，影響幾乎為零。

但有人肯展覽，本身就極大增強了卡爾多的信心。

1940年，摩西奶奶80歲時，卡爾多費盡九牛二虎之力，說服了著名的聖埃蒂安畫廊的負責人，這位藝術商人做出艱難的決定：

在畫廊舉辦一場“一個農婦的畫”的展覽。

誰知，這場展覽取得極大成功，部分敏銳的藝術商人和媒體，開始對這位80歲的老婦產生興趣。

03

一展成名，化身傳奇

如果說畫展只是讓摩西奶奶，出現在公眾視野中，那11月份的演講則讓她成了家喻戶曉的人物。

“總有人說已經晚了。實際上，現在就是最好的時光。對於一個真正有追求的人來說，生命的每個時期都是年輕的、及時的。”

1960年，100歲的摩西奶奶收到了一位日本年輕人的來信。

那位年輕人在信里說，不知該不該放棄那份令人討厭、卻收入穩定的醫生職業，以從事自己喜歡的寫作。

摩西奶奶親筆回信：人的一生，能找到自己喜歡的事情是幸運的，當你做你喜歡做的事，上帝會高興地幫你打開成功之門，哪怕你已經80歲。

這個年輕人，就是日本著名作家——渡邊淳一。

人們意識到摩西奶奶畫作的價值，開始爭相收藏她的作品，這其中就有IBM的創始人湯瑪斯·J·沃森、康奈爾、科爾·波特等名人。

▲ 湯瑪斯·J·沃森收藏的《1760年冬天的老橡木桶》，摩西作於84歲，是她最愛的作品之一。

同時，摩西奶奶還登上了美國《時代》《生活》雜誌的封面；許多作品被大都會博物館和白宮收藏；以她為題材拍攝的紀錄片還獲得了奧斯卡提名……

20多年時間里，摩西完成了超過1600幅畫作，成名之前，每幅畫作最貴才5美元，而2006年她的作品《Sugaring Off》以120萬美元售出。

89歲時，摩西得到了杜魯門總統的親自接見；

96歲時，受艾森豪威爾總統委託，為他就職三周年繪畫；

101歲，摩西奶奶去世，甘迺迪總統稱她為“深受美國人民愛戴的藝術家”。

在她過世後，美國郵政總局還特地為她發行個人郵票，以示紀念。

其實，即使在生前，摩西的生活也没因成名而有任何改变，她早已看淡了這一切，依舊過著平靜安穩的生活。

她說：“我太老了，關注不了那麼多。”

也許我們在她微笑提筆的那一刻，已從她身上得到了答案：

夢想沒有年齡的限制，現在開始，就是最好的時候。

來源：藝非凡