La imagen de la serie de teatro de Pan Li (Cóncavo) cambia con el movimiento del público

La imagen de la serie de teatro de Pan Li (Cóncavo) cambia con el movimiento del público

"El tazón de té y su sombra" de Su Xinping

"East-West Dream: Sino-Italian Contemporary Printmaking Exchange Exhibition" está abierta al público de forma gratuita en el Museo de Arte Moderno Duolun de Shanghái. Utilizando el grabado como medio, la exposición presenta cerca de 1700 grabados representativos, materiales mixtos y obras de arte de nuevos medios creadas por artistas chinos e italianos desde los años 00 del siglo XX, mostrando la vívida creatividad cultural y la vitalidad de China e Italia, dos civilizaciones antiguas, en los tiempos contemporáneos.

En el recinto de la exposición, el grabado en cobre italiano, la xilografía y la xilografía contrastan con las filigranas chinas y los grabados abstractos modernos. Entre los artistas que participan en esta exposición se encuentran tanto maestros de renombre mundial como jóvenes talentos enérgicos. Estas obras no solo permiten al público ver la acumulación de largas tradiciones históricas y culturales en China e Italia, sino también la expresión artística creativa de los artistas contemporáneos en el mundo espiritual y la vida cotidiana.

Gu Jiajun, uno de los curadores y subdirector del Museo de Arte Moderno de Duolun, dijo que en esta exposición se presentó un fenómeno interesante, es decir, las obras de grabado de los artistas de Italia tienden a ser tradicionales, y las obras gráficas y técnicas creativas son básicamente plancha de cobre y xilografía, mientras que las obras de los artistas chinos en su mayoría tienen exploración y avances en materiales y técnicas. Por ejemplo, la obra del artista Pan Li "Serie de teatro (convexa) (cóncava)" crea formas convexas y cóncavas sobre la base de impresiones planas, y a medida que el público se mueve en sus pasos, la ilusión óptica hará que las personas sientan que la imagen parece estar en constante cambio, formando un pequeño efecto de teatro. Incluso los grabados en madera tradicionales tienen exploraciones en el tema. Por ejemplo, los grabados de Chen Haiyan hacen uso de la textura de la madera para presentar sus sueños con palabras de grabado. Si observas de cerca a estos personajes, encontrarás que el artista escribe directamente en la pizarra con un pincel y luego los repara con un cuchillo. También hay algunos intentos de grabado de artistas contemporáneos famosos, como la obra del escultor Sui Jianguo con el tema de registrar el tiempo, pero creando el efecto de la pintura abstracta de Pollock.

版畫是一種既古老又現代的藝術，中國人發明的印刷術、造紙術與藝術結合起來，造就了早期版畫。印刷圖像開始爆發性增長的現象出現在明代中晚期，此時正值文藝復興盛期的歐洲也同樣如此。無論是在東方還是西方，當時的社會經濟都在快速增長，大眾對圖像消費的需求也在迅速攀升。隨著19世紀以後藝術的現代轉型、圖像複製技術和傳播媒介的進化，版畫不再承擔滿足大眾日常圖像消費的功能，而逐漸轉變為強調藝術家的原創性。限量印製的“藝術家版畫”被提升至純藝術地位。版畫這種可複製、便於運輸的輕盈藝術的跨地域傳播，極大地促進了早期全球化圖像的誕生。

El distrito de Hongkou es el lugar de nacimiento del movimiento emergente de grabado en madera defendido por el Sr. Lu Xun y la cuna del arte moderno del grabado chino. El Museo de Arte Moderno de Duolun se encuentra no muy lejos de Duolun Road, que es Changchun Road, donde Lu Xun realizó un taller de xilografía de verano en 1931 años. Esta vez, los creadores artísticos de los dos países utilizaron el grabado como un lenguaje común, lo que despertó resonancias estéticas y también demostró el gen cultural de esta tierra.

Reportero Xu Jichen