在橫店影視城，每天天剛濛濛亮，大概清晨五點半的時候，景區門口總會蹲著一群年輕人，眼巴巴地等著通告。他們忙起來，盒飯放涼了都顧不上吃，收工之後，就隨便裹著戲服，蜷在牆角打個盹兒。十年前，成毅就是這群被大家叫做 “影視民工” 裡的一員。現在回頭去看成毅的演員生涯，嘿，真像武俠小說里那種一開始籍籍無名，最後卻大放光采、大器晚成的男主角。

在憑藉《琉璃》裡讓人看了心疼不已、破碎感十足的司鳳走紅之前，這個來自江西的小夥，已經在三十多部影視劇裡，默默充當過 “人肉背景板” 了。記得有一回拍古裝劇，大夏天的，太陽特別毒，他穿著侍衛的鎧甲，在太陽底下站了整整八個小時，結果到最後，鏡頭裡就只露出了半個頭盔。不過，這些經歷對他來說，反倒像是意外挖到了寶藏，他自己說：“看那些老戲骨在現場飆戲，可比上表演課有意思多了，學到的東西也多得多。”

2016 年的《青雲志》，對成毅來說，是一個重要的轉捩點。雖說在這部劇裡演林驚羽，讓他第一次嘗到了走紅的滋味，可真正讓觀眾牢牢記住他這張臉的，還得是四年之後那部火遍大江南北的仙俠劇《琉璃》。在拍《琉璃》的時候，成毅那股認真的勁頭可太讓人佩服了。每天，他都提前三個小時到片場，專門練習威亞動作，就為了能讓自己在空中的動作更流暢、更自然。有一場吐血的戲，他前前後後連拍了十八條，收工的時候，嘴角還留著道具血漿呢。後來導演接受採訪的時候，忍不住誇讚：“這孩子眼睛里啊，有一種不瘋魔不成活的勁兒，對表演特別執著。”

從《沉香如屑》再到《蓮花樓》，成毅逐漸形成了自己獨樹一幟的表演風格。和傳統仙俠劇裡男主那種大開大合、比較誇張的表演方式不一樣，他特別擅長用一些細微的表情，去展現人物複雜的內心層次，網友們都開玩笑，說他是 “破碎感表演學派創始人”。比如說在一場特別重要的戲裡，他通過控制睫毛顫抖的幅度，來調整眼淚下落的速度，就這麼一個小小的細節，一下子就讓角色鮮活立體起來了，讓觀眾特別有代入感。

最近在橫店，又有了新的熱門話題：有個大製作的劇組，為了能把成毅的檔期搶到手，甚至專門調整了整個拍攝計劃。從以前的無人問津，到現在的炙手可熱，成毅的逆襲之路，實實在在地印證了影視圈的生存法則 —— 機會，永遠都是留給那些時刻準備好的人。就像成毅自己說的：“沒有小角色，每一個鏡頭，對我來說都是一次修行。” 在現在這個流量至上的時代，他的經歷，大概就是當代年輕演員最應該好好學一學的 —— 相信時間的力量，只要堅持努力，總會迎來屬於自己的高光時刻。