王寶強，穩了！
3月25日，王寶強主演的電視劇《棋士》開播。
這是王寶強睽違12年再次回歸小螢幕的作品，這十多年來，王寶強已經從“許三多”進階成為中國電影的票房巨擘。
從《泰囧》開啟十億時代，再到《唐人街探案》的票房神話，王寶強的票房號召力愈戰愈勇，個人累計票房已經達到了258億。
而同時在藝術方面，王寶強亦有金像獎最佳男配，亞太電影節影帝，中澳國際電影節最佳導演等殊榮。
完全可以這麼說，王寶強在華語電影中已經是絕對的C位。
而這次回歸小螢幕，《棋士》自立項后就引起了媒體空前關注，播出前後更是引起無數觀眾的翹首企盼。
再到正式播出，直接炸了。
央視八套上星，收視率直接破1%，那邊網播數據更是20000熱度開局。
畢竟王寶強的電視劇，誰能忍住不看呢？
連夜追了兩集《棋士》（堅決不買SVIP），發現《棋士》的確配得上王寶強的“下凡”。
劇本紮實，角色鮮明，在情節與鏡頭語言上還有許多精彩的對照設計，陳明昊與王寶強這哥倆一正一邪，劇情張力拉滿。
而王寶強不僅出色完成了表演任務，更是賦予了《棋士》最珍貴的東西——
電影感。
在電影浸淫十多年，甚至已經轉型成功導演的王寶強，這次下凡，給所有觀眾結結實實展示了:
啥叫電影演員與電視劇演員的差距。
眾所周知，表演也是有體系之分，力道之別的。
比如舞台劇，因為觀眾太遠，看不清細節，所以舞台劇演員需要誇張的表情與肢體動作，盡可能把情緒直觀傳達給觀眾.
而到了電視劇，雖然鏡頭可以特寫，但礙於節奏受限與時長需求，演員很多情況也沒有必要深究細節，程式化完成任務即可。
電影則不同。
在動輒幾層樓高的銀幕上，觀眾能看清演員的每一條皺紋，每一顆毛孔，每一個表情的細微變化。
於是電影演員就必須學會“控制”，將表演的刻度表精細到毫釐，一絲絲肌肉的抽動都能給觀眾帶來不同的感覺。
而王寶強這次的表演，堪稱是教科書。
看過《棋士》前兩集的內容，劇情上大概可以概括為，一個失憶中年男人，在萬念俱灰之際，決定鋌而走險的故事。
從窩囊的老師，到陰鷙的匪徒，這是非常誇張精彩的人物變化。
第一張臉，王寶強用的是“慫”。
從第一集的開場開始，王寶強就把“慫”貫徹到底，他看人總是不由間縮下脖子，低著頭抬著眼，甚至一雙手都不知道該放在哪裡，彷彿時刻祈求對方的可憐。
給兒子買速食這場戲更是慘，明明剛剛拿下冠軍，卻連一份速食都不能給兒子買。
頹廢的王寶強站在紅男綠女中間，像是圖層不同的產物，與周邊花花綠綠的世界格格不入。
那一頭苦相更是與宣揚快樂的快時尚氛圍背道而馳。
更精彩的是王寶強的底層設計。
他並沒有讓角色處於一種賣慘式的“慫”中，而是設計成了中年男人的無意識。
角色的表情，動作，與周圍環境的反應，都是一種混沌失序的情況下產生的，雙眼無神，六神無主，甚至不知道自己該幹什麼。
瞧瞧，這種迷茫，又何嘗不是當下中年男人的寫照。
然而當你要開始可憐王寶強的時候，他的第二張臉就來了，暗刺。
這個角色是純“慫”嗎？
對一切都逆來順受嗎？
絕對不是的。
他在銀行取錢時，因為操作員墨蹟當場情緒失控，雖然沒有爆發，但他拽著信封甩手就走，也表明瞭他是一個有脾氣的人。
剛剛走出信用社，迎面差點撞上經理的小轎車。
他的第一反應當然是讓，自知自己的破自行車碰不過人家的轎車，所以他仍然是低著頭，抬著眉毛，向對方認慫示好。
然而你細看——
雖然頭是低著的，但他卻眉頭緊鎖，用眼角瞥著看人，甚至全程盯著經理，直到他走遠了仍然在原地死死注視。
他心裡是有憤怒的，只是不敢表達出。
別讓我逮到機會，有朝一日我肯定會報復你！
接下來，他的人生水逆開到了最大。
兒子骨折，賣酒被坑，上課沒人聽，學生搗蛋，就連放個幻燈片都當場燒掉。
倒楣，真是寸步難行。
他的憤怒達到了頂點，可卻無處發洩，於是他只能洗把臉，面對鏡中的自己，狠狠吐了一口唾沫。
他知道自己窩囊，他看不起自己，心中的怒火由內而外熊熊燃燒。
這是第三張臉，變臉。
終於，他學會了向現實低頭。
他與追求自己妻子的大老闆下棋，在愛人面前故意認輸，奴顏婢膝，好換來一萬塊的學費。
怎料到信用社剛把錢取出來，就恰巧遇到了劫匪搶銀行，為了自保，他選擇説明劫匪脫困，稀里糊塗中竟然與這件事產生了量子糾纏，甚至製造意外，當場燒死了三位劫匪。
一入局就不得脫身了。
而此時，王寶強在燒掉假錢的神情非常複雜，有迷茫，有恐懼，也有不知道從哪裡來的兇狠。
他在變化，內心深處的某種慾望正在被喚醒。
緊接著，小劫匪告知他還有一個被綁架的銀行櫃員，不處理掉他，這件事根本不會結束。
但作為老師出身的他不知道該怎麼做，放了吧，肯定是個隱患，不放吧，自己又不敢下手殺人。
怎麼辦呢？
他本想餓死櫃員，但足足拖了將近一個星期後，又突然良心發現救了他。
站在兩個人中間，他實在不知道怎麼做了，仿佛被放在烤架上炙烤，最後更是被銀行櫃員叫出了名字......
壞了，被認出來了。
突然！
蹲坑半天的他變了臉色，從迷茫轉而一種堅定，一種似乎是做了巨大決定的自我慫恿。
他決定要殺了櫃員。
這是第四張臉，兇相。
這場戲應該是兩集中最精彩的一幕，雖然王寶強的表情依然是慫，但底色完全變了。
再次回到爛尾樓的他，神情淡漠中一縷殺氣若隱若現，可以看到剛剛做了一個巨大的決定，而這個決定可能要改變他的一生。
還好，在掙扎之際，一條電腦算命的賽博勸阻解救了他，他還是決定放了櫃員，也放了自己。
然而人算不如天算，就在一切即將平息時，小劫匪卻失手殺死了櫃員。
從説明劫匪脫困，再到知情不報包庇劫匪，如今更是發生了命案，面對櫃員的屍體，而他此時終於意識到——
自己已經萬劫不復了，沒有回頭路可走了。
此時，王寶強終於完成了黑化。
在竹林中的他，從前的迷茫與猶豫一掃而光，取而代之的是無比的堅定。
他要正式接受現實，走向黑暗了。
走出竹林之後，他已經放棄當下的生活了，如果說以前的訴求是抓緊解決眼前的事情脫罪，而現在，他只想把所有心力都用在犯罪上，用在對付親哥哥上。
接下來就是最後一張臉。
享受
第二集結尾，他用周密的計劃，將櫃員替換成了劫匪的第五人，從而幫小劫匪脫罪，一招“李代桃僵”，把圍棋運用在了犯罪上。
完成這一切之後，像所有罪犯都會回到現場欣賞自己的傑作那樣，他也回到了車站觀察。
此刻鏡頭對準了王寶強，這一次，他不再迷茫，不再卑微，不再猶豫。
而是欣賞。
望著自己的傑作，望著被自己耍的團團轉的哥哥，他對這一次的作品很滿意，很有成就，他終於擺了哥哥一道。
很顯然，這次甜頭將成為他走向犯罪的肇端，自此之後，他將徹底成為一名反派。
演技，渾然天成。
2集，2個小時，王寶強用5張臉完美完成了角色變化。
每一張臉看似差之毫釐實則謬以千里，王寶強用精湛的演技，不僅將人物清晰的變化表達了出來，在深層次更是將複雜的情緒共冶一爐，打包送給了觀眾。
啥叫電影級別演員，這就是差距。
《棋士》雖然節奏可能拖遝，但勝在細節豐富，邏輯縝密，演員狀態更是滿分。
而讓我記憶深刻的是，粗粒膠片質感的畫面，讓劇集被賦予了2000年代犯罪記錄的紮實感。
總的來說，值得一看。