沒錯，我還在追《棋士》。

最新幾集裡，王寶強飾演的崔業，逐漸露出了他兇狠的樣子。

指責夏生時面目猙獰。

預告里炸車時的囂張。

但要我說，這還不是最狠的王寶強。

事實上，上一篇文章發佈時，就有不少盆友留言，提到了一個角色：

封於修。

這個角色來自於一部 11 年前的電影，《一個人的武林》。

這是王寶強演過的最狠的角色。

也是王寶強出演的電影裡，爭議最大的一部。

封於修到底有何魔力，被一再提起？

那麼今天。

我們就來聊聊，這個“既決高下，也決生死”的武癡。

誰是封於修？

封於修是個反派。

在香港電影的歷史上，你很容易見到這樣的反派，他面目兇狠，舉止暴戾，仗著無人能敵的身手（權力），在江湖上掀起一陣腥風血雨。

就像《監獄風雲》里的張耀揚。

或者《古惑仔》里的吳鎮宇。

秉持的是一個弱肉強食的叢林法則，讓銀幕下的觀眾恨得牙癢癢。

電影裡，封於修出現的第一場戲，便是“踢館”。

踢一個藝術家的館。

這位藝術家原本是個腿法高手，退隱許多年了，如今一門心思撲在雕塑上，換言之，功夫恐怕生疏了許多。

可封於修不管。

趁著月黑風高，已經是藝術家的腿王忙碌了一整天之後，他直接上門叫陣——

我們既分高下

也決生死

為了體現封於修的不講道理，這裡還安排了一個小細節。

腿王不願比試。

封於修於是一腳踩壞了他的雕塑，直接激怒對方。

現在能打了吧

結果呢？

腿王一頓強攻，譚腿掃得虎虎生風，所向披靡。

而封於修只是躲。

他在等。

要知道一個長久持續練武的人，很容易在一通剛烈無比爆發后就會迎來體力的衰退，那轉瞬即逝的“慢半拍”，才真正要命。

果然，這個時機到了。

一個閃躲不及，腿王被抓住了漏洞。

封於修反攻。

力量壓制。

隨後反身一腳，了卻了一代腿王的性命。

這段打戲其實很能體現封於修的性格。

他認為功夫是殺人技，而不是花拳繡腿，所以他的動作往往招招致命，要多狠有多狠。

但同時，他又不是莽夫。

他懂得找準時機，利用別人的弱點，以求達到一招斃命的目的。

兇狠與陰鵡並存。

而後面的幾場比武（殺人）同樣如此。

對擒拿王——

他抓住機會，直接把對方的手扭成了麻花。

然後扔下樓。

對兵器王——

他二話不說先捅人。

並且在對方處處留情的情況下，毫不猶豫下死手。

而和甄子丹飾演的角色決鬥呢？

前腳拜服。

後腳就把人拖到車底。

如果說，之前之後王寶強飾演的那些殺人者的角色，都有著王寶強自身淳樸的影子的話——

比如《天註定》里的三兒，冷漠，冷酷，但表面上是王寶強式的淳樸。

比如《棋士》裡的崔業，儼然是一個正常人版本的樹先生。

那麼。

《一個人的武林》裡的封於修，則是一個與王寶強本人反差最大的角色。

他就像年輕版的歐陽鋒。

只有暴戾。

沒有人性。

為什麼是封於修？

我上一次看《一個人的武林》，還是在電影上映之前，一個小規模的提前場。

老實說，那次的觀感其實並不好。

彼時甄子丹趙文卓事件剛剛過去沒多久，那部《特殊身份》又爛得不行，所以到了《一個人的武林》，大多數人還是會把目光放在甄子丹身上。

他是這部戲的主角。

可是呢，偏偏這部戲的文戲又不太行，導致影片上映時，口碑極差，票房也一般。

連導演陳德森，都暗戳戳地說甄子丹不配合什麼的。

可是十年後。

讓人意外的是，所有記得《一個人的武林》的人，似乎都不再關心甄子丹這個主角，甚至很多人都不記得他的角色名，反而念念不忘王寶強的這個配角。

為什麼？

因為當一部長處和短處都很明顯的電影，剛剛面世時，我們總能輕易看到那些短處。

但隨著時間的推移，我們的關注點，往往會轉移到長處方面。

沒錯，王寶強就是這部電影的長處。

這次當我再次回看《一個人的武林》時，發現當年或許遺漏掉了一個重要的資訊——

封於修其實是個精神病人。

這在影片里有一個短暫的交代。

那是員警搜證。

明明白白地提到了，封於修來香港之前，曾經去過精神病院。

所以在這樣的基礎上。

我們能明白王寶強的表演，為何瘋瘋癲癲的原因——

他是一個喜怒都外化的人。

頭腦一根勁，藏不了太多事，更無法理解這個世界的規則。

於是只知道打。

也似乎理解了這個片名的所指——

所謂“一個人的武林”，或許指的不只是現代商業社會裡武林的式微（只有封於修一個人在乎武林這個詞，隱喻著傳統武行的不被重視）。

也是封於修內心的孤獨世界。

“武林”早就不存在了。

封於修改變不了。

於是，他只能在內心創造出一個依然存活的武林世界，以此來掩藏自己的悲傷。

他必須相信這個“武林”依然存在。

這種執念，是他繼續活下去的目標，和唯一動力。

是的。

現實世界對於封於修來說，太殘酷了。

他本是河北人，16 歲來香港投奔外婆，於是外婆去世后，他便只有妻子。

可是，妻子得了癌症，他無能為力。

在佛山治不好。

來香港也治不好。

眼看著曾經青春靚麗的妻子，幾乎掉光了頭髮，也一步步毫無挽回地走向死亡的邊緣。

他只能靠“執念”來擺脫現實。

於是他比武，丟下的是一個古老的，前朝的標記：堂前燕。

於是他嚴格按照“先練拳，次練腿，后擒拿，用兵器”的練功順序來挑戰對手。

更是因此。

在妻子受到病痛的折磨，無法忍受的時候，他親手幫其解脫。

現實世界他無力承受。

唯有在一條偏執的道路上，頭也不回地走下去。

贏，成為唯一目的。

所以，就像前面說的，你還認為這是與王寶強反差最大的角色嗎？

我倒是覺得，王寶強所有備受讚譽的角色，都是如此。

他們，都活在“自己”的世界裡。

許三多。

樹先生。

崔業。

等等等等。

全是封於修

說起來，這是王寶強與生俱來的性格特點。

也是我們喜歡他的原因。

這裡便不得不提到一個故事，來自他 2008 年的那本書，《向前進》。

那是王寶強還是群演的時候。

他第一次做武替，拍攝一部叫做《巴士警探》的劇。

需要從樓梯上摔下來。

於是一喊開機，他立刻從兩米多高的梯子上摔下，砰的一聲，摔倒在毫無保護措施的水泥地上。

疼得腦袋嗡嗡響。

結果呢？

導演不滿意，需要重來，他又再次摔下，如此接二連三，摔得手上全是血，拍了許多條。

是的，他不像別的演員一樣，用“假摔”來完成動作。

他是實打實的摔。

這導致的結果就是，哪怕回去躺下，身體依然疼痛。

而第二天，依然如此。

他要拍一場扭打的戲，被人扣住手腕，摔得眼眶烏青，半邊臉都腫了起來。

躺在出租屋裡，動彈不得。

他沒機會學假摔嗎？

也許有。

不過我更傾向於，他認為實打實的真摔，能讓拍攝更有效果，也能賺到更多的錢（每天 50 塊）。

因為他摔完導演會對他說，“演得不錯，很真實。”

因為等他修養一周後回到片場，他開始有了名字——

“許多穴頭都知道了，有個替身叫王寶強，不怕死，別人假摔，他真摔。所以，我的活兒也就多了起來。”

當然你可以說他實誠，一根筋。

但這恰恰是王寶強的“絕活”。

他總是錨定了一件事，就一個勁地去做，別的不做他想，他需要活在自己的世界里，眼看著一個明確的目標，然後頭也不回地闖過去。

就像當年獨自一人去少林。

身無分文去北京。

這樣的態度，才真正成就了他。

也形成了他個人氣質中，那種讓人相信的執拗。

就像《一個人的武林》。

你猜一個香港導演，為什麼會想到找一個內地的喜劇演員演反派？

只是因為很多年前，《天下無賊》香港首映，當王寶強見到導演時，二話不說，原地給他表演了個一字馬。

差不多就是這個動作

非但嚇到了導演。

連旁邊的侍應生都嚇得目瞪口呆。

這樣直來直去，毫無雜念的狀態，讓導演在十年之後，看到封於修這樣的角色時，突然便想到了王寶強。

或許也正是如此，你會發現，幾乎王寶強的每一個出彩的角色，其實都是他自己。

都有著一股軸勁。

不管是《士兵突擊》裡的許三多，還是《一個人的武林》裡的封於修，甚至《棋士》裡的崔業，都是那種不達目的不甘休的人。

他們骨子裡有一股不服輸的精神。

而一旦王寶強飾演這樣和自我氣質吻合的角色，哪怕劇本再平庸（比如《棋士》），甚至很爛（比如《一個人的武林》），他都能吸引不少觀眾看下去。

因為人們看的往往是王寶強本身。

是他的個人氣質，讓那些可有可無的角色，多出了一股生命力。

所以沒錯。

於我而言，“封於修”的翻紅，也許並不在於王寶強演的有多好。

而在於這個角色身上有著野蠻生長的生命力。

他狠，同時也癡。

而這，於當下的內娛，確實是很少見了。

不是說“我們每個人都是封於修”。

但或多或少。

在某一個瞬間，我們也許也會希望，自己能如封於修一般，不管不顧，橫衝直撞。

哪怕砸碎這個世界也無妨。