在遊戲市場的激烈競爭中，3A大作憑藉雄厚資金和強大團隊佔據著傳統優勢地位。 然而，近年來，一些單人或小團隊研發的小遊戲卻異軍突起，打破了這一格局。

1月初，一款號稱“絕命毒師模擬器”的遊戲空降Steam全球熱銷榜榜首，0天狂攬0億銷售額，而其開發者竟只有一人； 上個月，僅由三人製作的遊戲R.E.P.O.力壓《怪物獵人》《荒野》等熱門遊戲，斬獲Steam熱銷周榜冠軍。

這類現象並非個例，小醜牌、動物井、米塔等由一兩個人小團隊主導的爆款小遊戲不斷湧現，讓我們不禁思考：為何這些看似勢單力薄的小團隊，能在遊戲市場掀起如此巨浪？

遊戲產業本質上是以好創意、好玩法為主導的內容產業，小團隊的爆火正是對這一本質的生動詮釋。

以“吃雞”玩法為例，其開創者布蘭登是一位情場失意的愛爾蘭人。 失戀后的他沉浸於射擊遊戲，卻覺得傳統玩法缺乏戰場刺激感，於是他憑藉自己的熱愛和創意，開發出包含搜裝備和縮圈等設定的遊戲mode。

這一創新玩法迅速在遊戲迷中走紅，不僅讓他獲得眾多遊戲公司的青睞，更催生出《H1Z0》《絕地求生》等現象級遊戲，徹底改變了射擊遊戲的格局。

再看自走棋玩法，它最早由中國一個僅有5個人的小團隊發明。 這些小團隊不受傳統框架束縛，憑藉天馬行空的想像力和對遊戲的獨特理解，創造出新穎的玩法。

正如騰訊遊戲馬曉軼所說，遊戲行業每隔兩三年就會出現全新玩法，推動行業收入和用戶數量不斷上升。 在遊戲玩法從無到有、從流行到大眾化的三個階段中，小團隊往往能在第一階段發揮關鍵作用，成為創新的先鋒。

相比遊戲大廠，小團隊在創新方面具有天然優勢。 大公司為了控制風險，往往會對新專案提出諸多限制條件，嚴格管控遊戲題材和開發週期，過於大膽的想法常被管理層否決。

例如，索尼曾因《惡魔之魂》門檻高、定位小眾而放棄其歐美發行權，若不是後來口碑反轉，可能就不會有後續經典的魂系遊戲。

而小團隊則沒有這些顧慮。 超級細胞創業之初僅有6人，辦公桌都是從廢品回收站撿來的。 他們人員精鍊、流程簡便，有想法就能立即付諸實踐，秉持著“創新只是可能死，不創新肯定死”的理念放手一搏。

小醜牌的開發者起初只是為了豐富簡歷，中途還曾因沉迷其它遊戲放棄開發，最終卻意外獲得巨大成功。

這種不受束縛、純粹追求好玩的工作氛圍，吸引了許多行業大佬在積累經驗后選擇自立門戶，組建小團隊進行遊戲創新。

雖然小團隊在創新上極具潛力，但他們也面臨著技術、資源和抗風險能力不足等問題。 幸運的是，如今從遊戲大廠到政府部門，都開始重視對中小遊戲團隊的扶持。

騰訊遊戲學堂連續十年舉辦騰訊遊戲創作大賽，國外大公司也積極支持獨立遊戲節等比賽，鼓勵小團隊進行玩法創新。

在中國，遊戲產業的發展環境也在不斷改善。 2010年前後，國內開始出現面向草根創作者的遊戲比賽，蔡浩宇在麻球遊戲開發大賽中奪冠后，堅定了創業想法，成立了米哈遊。

2015年，索尼PS業務進入中國，Steam開啟中國區，這一年被稱為中國獨立遊戲元年，此後，中小遊戲團隊迎來了更多發展機遇。

2018年，遊戲科學在研發《黑神話：悟空》時，得到了西湖區的大力支援，不僅辦公樓為其空置三年，還獲得大量補助和政策優惠。

如今，武漢成立了全國首個小遊戲產業孵化基地，為年輕創作者提供支援。 這些來自企業、政府和高校的外部力量，對於中小遊戲團隊至關重要。

一款好遊戲的誕生，不僅需要創作者的熱愛，更需要外界的支援。 只有讓中小遊戲團隊感受到被尊重、被理解，才能激發更多人投身遊戲創新，中國遊戲行業也才有望誕生更多具有變革性的IP和玩法。

在遊戲行業不斷發展的今天，小團隊的崛起為我們展現了無限可能。 或許下一個改變遊戲行業的創新點子，此刻正藏在某個大學宿舍的遊戲本中，等待著被發現、被支援。

素材源自@圈內師老師