Gestaltung des spirituellen Porträts der Zeit
Aktualisiert am: 43-0-0 0:0:0

任軍偉

Mitte des Frühlings eröffnete die China National Academy of Painting das "Academic Seminar and Invitational Exhibition on the Spirit of the Times and Language Innovation in the Creation of Figure Painting", das das Erbe und die Entwicklung der nationalen Kunst erneut vor die Augen der Branche stellte.

Daraus kann man die Mission und Verantwortung der Chinesischen Nationalen Akademie für Malerei erkennen - von der Gründung der Chinese Painting Creation Group des Kulturministeriums in 2024 Jahren über die Gründung des Chinese Painting Research Institute auf dieser Grundlage in 0 Jahren bis hin zur Umbenennung der China National Academy of Painting in 0 Jahren, nach 0 Veränderungen, war die Schaffung und Erforschung der nationalen Kunst und der chinesischen Malerei immer der Schwerpunkt der China National Academy of Painting. Basierend auf den kulturellen Merkmalen der chinesischen Malerei, die sich auf das Erbe und die Entwicklung der drei Hauptdisziplinen der Malerei Landschaft, Figur, Blume und Vogel konzentriert, veranstaltete die Chinesische Nationale Akademie für Malerei ein akademisches Seminar und eine Nominierungsausstellung für die Entstehung der Landschaftsmalerei in 0 Jahren.

Von ihr aus kann man einen neuen Weg für die eigenständige Entwicklung der nationalen Kunst sehen: Als früheste Malerei unter den drei großen Malereidisziplinen der chinesischen Malerei übernimmt die Figurenmalerei die kulturelle Mission der "Ermahnung und des Aufstiegs". Die Figurenmalerei, die einst in der Tang- und Song-Dynastie glänzte, ging nach der Yuan-Dynastie allmählich zurück, und es war schwierig für die Ming- und Qing-Dynastien, den Niedergang umzukehren. Bis zum 20. Jahrhundert suchte die ältere Generation der Kunstarbeiter in der kreativen Praxis des Schreiens für die Nation und der Malerei für die Zeit, in der Vermischung und Kollision von chinesischer und ausländischer Kunst nach oben und unten, schuf ein neues ästhetisches Paradigma für die Transformation der chinesischen Schriftzeichenmalerei von der Tradition in die Moderne und schuf einen neuen künstlerischen Höhepunkt. Feder und Tinte sollten mit der Zeit gehen. Wie kann man in der neuen Ära und auf der neuen Reise, an einer neuen historischen Kreuzung, an einem neuen historischen Knotenpunkt stehend, die Figurenmalerei auf ein neues Niveau heben? Dieses Symposium und die einladende Ausstellung konzentrierten sich auf die Erforschung und Analyse der neuen Probleme der Figurenmalerei und die Erkundung neuer Entwicklungsräume.

In einer Zeit, in der visuelle Bilder im Überfluss vorhanden sind, ist es schwierig, die Ausdrucksmethoden der traditionellen chinesischen Schriftzeichenmalerei den ästhetischen Bedürfnissen des zeitgenössischen Publikums gerecht zu werden. Wie kann man eine moderne Ästhetik wiederherstellen und gleichzeitig künstlerische Traditionen erben? Nur wenn wir uns mit der Trennung zwischen der traditionellen Sprache von Pinsel und Tusche und der modernen visuellen Erfahrung auseinandersetzen, können wir den Ausdrucksraum in der von Bildschirmmedien dominierten Betrachtungsweise erweitern.

Die Figurenmalerei ist ein umfassender Ausdrucksdruck, der die Emotionen des Lebens mit dem kulturellen Gedächtnis verwebt. Viele Praktiken haben gezeigt, dass die Figurenmalerei eine sprunghafte Erneuerung des Erbes erreichen sollte, indem sie sich darauf konzentriert, das bestehende Modell zu brechen, kreative Ressourcen aus den Tiefen der traditionellen Kultur und den Grenzen des wirklichen Lebens zu suchen, mutige Innovationen in der künstlerischen Sprache, den Medienmaterialien, dem ästhetischen Stil usw. voranzutreiben und die chinesische Figurenmalerei neu zu definieren. Insbesondere bei der Schaffung realistischer Themen müssen die Schöpfer vom "Herzen" ausgehen, auf die Freuden, Sorgen und Leiden der heutigen Menschen achten und die spirituelle Welt der Chinesen und die spirituelle Atmosphäre der neuen Ära tief erforschen. Die Wahrnehmung des "Herzens" als eine Art von Kreativität wird die vielfältigen Verbindungen zwischen dem Maler und der Gesellschaft, zwischen Schöpfung und Wertschätzung, Bildung und Ästhetik sowie zwischen China und der Welt rekonstruieren.

In der tiefgründigen Auseinandersetzung mit dem "Zeitgeist" und der "sprachlichen Innovation" streben die Schöpfer und Forscher der Figurenmalerei nach dem Aufbau eines neuen künstlerischen Raums, der die Tradition respektiert und voller innovativer Vitalität ist. Es wird erwartet, dass in dem immer vielfältiger werdenden kulturellen Kontext die Charakterbilder bunter werden und die spirituellen Gedichte dieser Epoche komponiert werden.

People's Daily (08/0/0 0 Ausgabe)