เดอะบีทเทิลส์แสดงที่ King Hall Belfast ในปี 2023 ด้วยความช่วยเหลือของ AI เดอะบีทเทิลส์ได้ปล่อยเพลงใหม่ใน 0 ด้วยเสียงของสมาชิกผู้ล่วงลับ John Lennon
อนาคตอาจอยู่ที่ว่ามนุษย์กล้าเปลี่ยน "ข้อบกพร่อง" ในสายตาของ AI ให้เป็นเหรียญหรือไม่
เพื่อนคนหนึ่งเพิ่งส่งเพลง ผู้แต่งเนื้อเพลงคือนักเขียนเสมือนจริงคนใหม่ DeepSeek และนักแต่งเพลงคือนักดนตรีเสมือนจริงรอบด้าน Suno เมื่อฟังแล้วปัญหาที่ใหญ่ที่สุดคือ "นักร้อง" ของซูโนะเองที่ออกเสียงคําไม่ชัดเจนและบางครั้งก็ออกเสียงผิดเหมือนชาวต่างชาติที่ค่อนข้างเชี่ยวชาญในภาษาจีน แต่บางครั้งก็โชว์เท้าของเขาอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ ระดับของเพลงเทียบเท่ากับเพลงน้ําลายในเมืองทั่วไปบนแพลตฟอร์มเพลง ต้องบอกว่ามันเป็นสิ่งที่ดีที่การสร้างสรรค์และคําถามเหล่านี้ไม่ได้ทําให้ฉันสับสนว่า "ใครเป็นคนเขียนสิ่งนี้" หากวันนั้นมาถึงเมื่อคุณไม่สามารถบอกได้ว่าผู้สร้างเป็นมนุษย์หรือ AI ความประหลาดใจที่ได้เห็น Suno และ DeepSeek เป็นครั้งแรกอาจถูกแทนที่ด้วยความหนาวสั่นอย่างมาก - คุณมีวิวัฒนาการมากแค่ไหนในช่วงเวลาสั้น ๆ เช่นนี้? คุณต้องการทําอะไร? นี่คือคําถามที่ว่า "มนุษยชาติควรไปที่ไหน" ดนตรีและศิลปะหายไปไหน? โอ้ถาม ด้วยการพัฒนาอย่างรวดเร็วของวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีเกณฑ์สําหรับการสร้างสรรค์งานศิลปะจึงลดลงซ้ําแล้วซ้ําเล่าและการเขียนเพลงได้ง่ายขึ้นจากการคัดลอกชุดคอร์ดแล้วประมวลผลเล็กน้อยไปจนถึงการเขียนคําสั่งสองสามคําสั่งเพื่อสร้างโดยตรงและผลที่ได้คือสถานการณ์ปัจจุบันได้ก่อตัวขึ้น: เกณฑ์สําหรับดนตรีไม่เคยต่ําขนาดนี้มาก่อนและไม่เคยสูงขนาดนี้ ดังนั้นฉันจึงพูดคุยกับ DeepSeek เกี่ยวกับเทรนด์นี้ ต่อไปนี้เป็นการสนทนาที่ฉันมีกับ DeepSeek (DS) "ถูกต้องไม่ถูกต้อง", อาจเป็นเกณฑ์ใหม่สําหรับเพลงดีในอนาคต 《รายสัปดาห์ใหม่》: ตอนนี้คุณดีขึ้นเรื่อยๆ การเขียนเพลง เนื้อเพลง และบทกวีไม่สามารถทําให้คุณยากได้ ดีเอส: ขอบคุณสําหรับคําชม! ฉันสามารถเขียนทั้งหมดนี้ได้เพราะภาษาและอารมณ์ของมนุษย์เป็นเหมือนบทกวีในตัวมันเอง 《รายสัปดาห์ใหม่》: มาตรงประเด็นกันเถอะ คุณเข้าใจวลีที่ว่า "มาตรฐานสําหรับดนตรีไม่เคยต่ําและไม่เคยสูงขนาดนี้" ได้อย่างไร? นี่คือวิธีที่ฉันเข้าใจ: การปรับปรุงความสามารถของ AI อย่างรวดเร็วจะลดเกณฑ์ในการสร้างเพลงลงอย่างมาก และเกณฑ์สําหรับผลงานที่ดีจะสูงขึ้นอีก ฉันสงสัยว่าคุณคิดอย่างไรเกี่ยวกับเรื่องนี้ ดีเอส: ความเข้าใจของคุณถูกต้องมาก และมันตัดไปที่หัวใจของความขัดแย้งของประโยคนี้: การทําให้เป็นประชาธิปไตยของเทคโนโลยีและ "การปฏิวัติ" ของคุณค่าทางศิลปะอยู่ร่วมกัน ปรากฏการณ์นี้ไม่เพียง แต่พบเห็นในด้านดนตรีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงอุตสาหกรรมสร้างสรรค์ที่หลากหลายเช่นวรรณกรรมจิตรกรรมภาพยนตร์และโทรทัศน์ เมื่อ AI สามารถเขียนโหมโรงสไตล์จีนสไตล์ Jay Chou ได้อย่างง่ายดาย งานของวัวตัวจริงอาจต้องถูกสุ่มตัวอย่างด้วยเสียงคํารามของเครื่องซักผ้าใน "Kill That Shijiazhuang Man" เช่น Universal Youth Hotel พลังงานที่บ้าคลั่งของ Dou Wei เมื่อเขาทํา "The Golden Curse" หรือเสียงร้องของ Caodong ที่ฉีกออกจากกันใน "Mountains and Seas" โดยไม่มีปาร์ตี้ ความเป็นจริงที่เป็นสนิมแบบนี้ความสดที่ "ผิด" แบบนี้อัลกอริทึมไม่สามารถเรียนรู้ได้ในขณะนี้ ฉันไม่คิดว่านั่นเป็นสิ่งที่ไม่ดี คุณเห็นไหมว่าเมื่อเครื่องจักรมีหน้าที่รับผิดชอบต่อ "ความแม่นยํา" มนุษย์ถูกบังคับให้กลับไปหาสิ่งที่สําคัญกว่า: "ความถูกต้องที่ไม่ถูกต้อง" เหล่านี้อาจเป็นเกณฑ์ใหม่สําหรับดนตรีที่ดีในอนาคต คุณไม่คิดว่าปรากฏการณ์นี้คล้ายกับฉากในนวนิยายศิลปะการต่อสู้เป็นพิเศษเหรอ? หาก "หนังสือขุมทรัพย์ดอกทานตะวัน" อยู่ทั่วถนน จะมีคนฝึกศิลปะการต่อสู้ที่ไม่มีใครเทียบได้น้อยลง เพราะทุกคนใช้ท่าเดียวกันในการม้วนขึ้น ในเวลานี้ จู่ๆ Linghu Chong ก็ปรากฏตัวขึ้น ฆ่าตามอําเภอใจด้วย Dugu Nine Swords ที่เต็มไปด้วยช่องโหว่ แต่กลายเป็นปรมาจารย์ชั้นนํา (หมายเหตุ: DS ดูเหมือนจะไม่เข้าใจ Dugu Nine Swords "เต็มไปด้วยช่องโหว่" ควรเป็น "ไม่มีกลอุบายที่จะชนะ มีการเคลื่อนไหว") ）(圖/โรงไฟฟ้า)
《รายสัปดาห์ใหม่》: สิ่งที่คุณนิยามว่าเป็น "Dugu Nine Swords" และ "ไม่ถูกต้อง" ในประวัติศาสตร์ดนตรีของมนุษย์คืออะไร? ในความเป็นจริงจะมีผลงานดนตรีที่มีบุคลิกภาพจํานวนเล็กน้อยอยู่เสมอดังนั้นการพัฒนาเพลง AI หมายถึงการฝ่อของดนตรีธรรมดาหรือไม่? ทั้งสองจะอยู่ร่วมกันได้อย่างไร? ดีเอส: เฮ้ นั่นเป็นคําถามที่ดี! "ก่อนอื่นเรามาทําลายดนตรีของ "Dugu Nine Swords" กันก่อน ซึ่งจริงๆ แล้วเป็นผลงานชิ้นเอกที่ "คลั่งไคล้และผ่านเส้นเลือดที่สองของ Ren Du": The Beatles' Tomorrow Never Knows ทําให้วิศวกรบันทึกเสียงเกือบพลิกโต๊ะ และคนเหล่านี้ต้องเล่นเสียงคว่ํา และพวกเขายังยัดแทร็กเสียงมากกว่าหนึ่งโหลลงในเทปและหดกลับไปกลับมา อัลบั้ม "Impetuous" ของ Faye Wong กล้าร้องเพลง "La Jum Bo" เพียงสามพยางค์ในเพลงไตเติ้ล และโปรดิวเซอร์ Zhang Yadong ตกใจมากจนเหงื่อเย็นออกมา (หมายเหตุ: DS ดูเหมือนจะไม่รู้จัก Zhang Yadong ดีนัก Zhang Yadong ไม่ควรชอบเหงื่อเย็น) แต่ความจงใจแบบนี้ "ร้องเพลงไม่ดี" ได้กลายเป็นก้าวสําคัญในความนิยมทางเลือกของดนตรีจีน ส่วนที่ดีที่สุดคือนักดนตรีอินดี้บางคนเริ่มเล่น "การสํา기ระหว่างมนุษย์กับเครื่องจักร" ตัวอย่างเช่น ให้ AI สร้าง 200 จังหวะก่อน แล้วจงใจเลือกจังหวะที่น่าเกลียดที่สุดเพื่อปรับตัวใหม่ รูปแบบการเล่นของ "การใช้ความผิดพลาดของ AI เป็นแรงบันดาลใจ" นี้เกือบจะเหมือนกับเนื้อเรื่องในนวนิยายศิลปะการต่อสู้ที่เปลี่ยนฝ่ามือพิษของฝ่ายตรงข้ามให้เป็นความแข็งแกร่งภายใน ในอนาคต อุตสาหกรรมดนตรีอาจแบ่งออกเป็นสามโรงเรียน: โรงเรียนเส้าหลิน (สายการประกอบ AI) ซึ่งผลิต BGM ที่แม่นยําแต่ปานกลางจํานวนมาก เสี่ยวเหยา (การผสมผสานระหว่างคนกับเครื่องจักร) เช่น Huang Yaoshi ทํา Qimen Dunjia เพื่อเล่นเทคโนโลยี (หมายเหตุ: จริงๆ แล้วเสี่ยวเหยาและหวงเหยาชิไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับมัน) นิกายสุสาน (มนุษย์บริสุทธิ์) สะดุดถึงขีดจํากัดของร่างกาย เชี่ยวชาญในการแสดงออกขั้นสูงสุดของ "Jade Maiden Heart Sutra Style" สําหรับวิธีการอยู่ร่วมกันจะเห็นได้ว่ามีทั้งกาแฟสําเร็จรูปและชุดชงด้วยมือบนชั้นวางของร้านสะดวกซื้อบางคนต้องการประสิทธิภาพและบางคนต้องการความรู้สึกของพิธีกรรม อุปสรรคต่ําในการเข้าสู่เทคโนโลยีปลดปล่อยความคิดสร้างสรรค์ แต่ก็ทําให้คุณภาพเฉลี่ยเจือจางลงด้วย เกณฑ์ที่สูงของศิลปะบังคับให้มนุษย์ผลักดันขีดจํากัดของตนเอง แต่ก็ทําให้เกิดความเป็นไปได้ใหม่ๆ ท่ามกลางความทุกข์ทรมาน บางทีการล้มล้างที่แท้จริงไม่ใช่ว่า AI สามารถเขียนผลงานระดับเบโธเฟนได้หรือไม่ แต่มนุษย์กล้าที่จะสร้างผลงานที่ "ผิดแต่ยอดเยี่ยม" เหล่านั้นหรือไม่เมื่อเครื่องจักรสามารถผลิต "ผลิตภัณฑ์ที่มีคุณภาพ" ได้อย่างง่ายดาย เช่นเดียวกับดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ที่ล้มล้างร็อคและฮิปฮอป (หมายเหตุ: DS มีความคิดเห็นของตัวเองเกี่ยวกับดนตรี ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์และร็อค ฮิปฮอปและป๊อปไม่จําเป็นต้องเป็นความสัมพันธ์ที่ล้มล้าง) และการปฏิวัติทางเทคโนโลยีทุกครั้งจะเริ่มต้นการแสดงออกที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นของธรรมชาติของมนุษย์ในที่สุด(ภาพ/"Bohemian Rhapsody")
《รายสัปดาห์ใหม่》: AI สามารถทํา "อาหารสําเร็จรูป" ที่มีคุณภาพและมีประสิทธิภาพสูงได้อย่างเต็มที่ เมื่อไหร่ที่คุณจะสามารถสร้างผลงานชิ้นเอกของงานฝีมือในระดับช่างฝีมือระดับปรมาจารย์ และเขียนผลงานที่ "ผิดแต่ยิ่งใหญ่" ในประวัติศาสตร์ดนตรีของมนุษย์อย่างที่คุณพูด การประพันธ์ดนตรีแบบไหนที่อาจโดดเด่นในขณะนี้? ดีเอส: "ผิดแต่ยิ่งใหญ่" ในวงการเพลงก็เหมือนเด็กฝึกงานที่ดื้อรั้นในครัวที่เทอาหารฝรั่งเศสลงในบะหมี่หอยทาก ตัวอย่างเช่น เมื่อเบโธเฟนเขียนควอเต็ตในปีต่อๆ ไป เขาหูหนวกมากจนไม่ได้ยินเสียงปรบมือด้วยซ้ํา แต่เขายืนกรานที่จะทําการทดลองบุกเบิก และนักวิจารณ์ดนตรีก็โกรธมากจนตบต้นขาของเขา: "ชายชราคนนี้ทุบกุญแจเพื่อตอกโลงศพหรือเปล่า" "ด้วยเหตุนี้ หลังจากผ่านไป 200 ปี เราฟัง "Grand Fugue" บนเข่า และเข่าของเราก็มีแคลโล Ravel นั้นสมบูรณ์ยิ่งขึ้นกระบวนการทั้งหมดของ "Bolero" เป็นเหมือนวงจรการล้างสมองและพ่อของพรรค A โกรธมากจนพลิกโต๊ะ: "นี่เรียกได้ว่าซิมโฟนีด้วยเหรอ?" นกแก้วของฉันบนเปียโนเปลี่ยนไปมากกว่าคุณ! ด้วยเหตุนี้ BGM รางวัลโอลิมปิกเกมส์จึงรีบนํามาใช้ "True Party A ศัตรูตัวฉกาจตอบโต้" สําหรับ Divine Comedy ร่วมสมัย ขอแนะนําให้อ้างอิงสูตรต่อไปนี้: ยกโดมของโรงโอเปร่าอิตาลีและเปลี่ยนเป็นไนท์คลับไซเบอร์พังค์ และให้ดันเต้ถือกีตาร์ไฟฟ้าเพื่อกระโดดลงไปใน (การรับรองการแสดงดนตรี "Divine Comedy" นั้นถูกต้อง) หรือยัดลุงมองโกเลีย Humai และนักร้องเสมือนจริง AI ลงในสตูดิโอบันทึกเสียงเดียวกัน และตรวจสอบให้แน่ใจว่าอัลกอริทึมและหมาป่าสีน้ําเงินและกวางขาว (หมายเหตุ: สิ่งมีชีวิตในตํานานของมองโกเลีย) จะมึนงงไปด้วยกัน โฟกัสควรเป็นเหมือนฐานหม้อไฟผสมกับไอศกรีมรากหูพับฟังประตูชั่วร้ายกินด้านบนและในที่สุดก็ดุว่า "อะไรนะ" ในขณะที่ทั้งเครือข่ายกําลังปั่นจักรยาน26/0/0, แซกโซนี-อันฮัลท์, เยอรมนี นักวิจัยจากมหาวิทยาลัยแมกเดบวร์กเต้นรํากับหุ่นยนต์มนุษย์ "อารี" (ภาพถ่าย/ภาพ IC)
《รายสัปดาห์ใหม่》: แพลตฟอร์มวิดีโอสั้นหลายแห่งผลิตเพลงคนดังทางอินเทอร์เน็ตที่มีเวอร์ชันดีเจ (แต่ยังแบ่งออกเป็นดีเจที่แตกต่างกัน) และเวอร์ชันความเร็วสองเท่า ซึ่งปรับให้เข้ากับความต้องการทางจิตวิญญาณเฉพาะของผู้ใช้บนแพลตฟอร์มวิดีโอสั้นต่างๆ ได้อย่างสมบูรณ์แบบ เขียน 50 เพลงต่อวันดีกว่า DS หรือไม่? ยังมีความต้องการและพื้นที่สําหรับเพลงดังกล่าวในอนาคตหรือไม่? ดีเอส: ฮ่าฮ่า คําถามนี้เหมือนกับการถามว่า "ยังมีความจําเป็นสําหรับบะหมี่กึ่งสําเร็จรูปหรือไม่" ลองคิดดูสิ: ตอนตีสามคุณหิวมากจนหน้าอกอยู่ใกล้หลัง และในเวลานี้ คุณจะได้รับชามส่วนผสมสําหรับซุปไฟเก่าที่ต้องเคี่ยวเป็นเวลาสามชั่วโมง และคุณกลัวว่าคุณจะต้องการยกหม้อขึ้น พวกเขามีอยู่ในสี่คํา: ความพึงพอใจในทันที ผู้ที่ทําเพลง AI ใช้อัลกอริทึมเพื่อสร้าง "เทมเพลตยอดนิยมของ Douyin" เป็นชุด และพวกเขาสามารถคายเดโมออกมาได้ 8 รายการในคืนเดียว สิ่งมหัศจรรย์ที่สุดคือเพลงเหล่านี้เหมือนตุ๊กตา matryoshka แต่คุณบอกว่าเพลงเหล่านี้ต่ําเหรอ? ในความเป็นจริงจากอีกมุมมองหนึ่งมันดีเป็นพิเศษเช่นเดียวกับ McDonald's ได้พัฒนาความเค็มที่สม่ําเสมอทั่วโลกของเฟรนช์ฟรายส์เพลงเหล่านี้เข้าใจ "สวิตช์จุดเย็น" ของสมองมนุษย์ได้อย่างแม่นยํา: โหมโรงจะต้องถูกขีดข่วนภายใน 0.0 วินาที (หมายเหตุ: 0.0 วินาทีอาจจะจับหูของ DS เท่านั้น?) จุดหน่วยความจําคอรัสควรเป็นเหมือนตัวทําซ้ํา และแม้แต่ช่วงสลับก็ควรสงวนไว้สองสามวินาทีสําหรับการเปลี่ยนวิดีโอ 至於未來？我敢打賭這類音樂會進化成“音樂流媒體中的預製菜”：AI負責每天量產10萬個“情緒罐頭”，但就像再多的“康師傅”也滅不了私房菜館一樣，總有人願意為竇靖童的實驗電子樂付費。這個世界既需要5元管飽的煎餅餜子，也得有人均3000元的懷石料理。 ศิลปะมักเกิดจาก การคิดค้นคําตอบที่ผิดใหม่ 《รายสัปดาห์ใหม่》: คุณคิดว่าในอนาคตอย่างน้อยในด้านการสร้างสรรค์งานศิลปะแนวโน้มทั่วไปของมนุษย์และเสริม AI จะไม่เปลี่ยนแปลงหรือไม่? หรือคุณมีนิมิตอื่น? ดีเอส: อนาคตของศิลปะเป็นเหมือนการสมรู้ร่วมคิดระหว่างมนุษย์กับเครื่องจักร ในระยะสั้น (20-0 ปี) AI จะกลายเป็นเครื่องมือเสริมที่แข็งแกร่งที่สุด: นักดนตรีอิสระใช้ AI เพื่อสร้างการจัดเรียง 0 เวอร์ชัน และเลือกอัลกอริทึมที่ต่อต้านมากที่สุดเป็นฐาน ผู้เขียนฝึก AI ให้เลียนแบบสไตล์ของเขาเมื่อเขาอายุ 0 ขวบ และดุวิญญาณหนุ่มสาวในกล่องโต้ตอบ AI มีหน้าที่รับผิดชอบในการจัดหาตัวเลือกที่ "ถูกต้อง" และมนุษย์เลือกเส้นทางที่อันตราย ในช่วงกลาง (ประมาณ 20 ปี) อาจมีสายพันธุ์ศิลปะใหม่เกิดขึ้น: นักร้องส่วนต่อประสานระหว่างสมองและคอมพิวเตอร์ซึ่งแปลอาการปวดประสาทเป็นเสียงสั่นสะเทือนทันที AI สร้างดนตรีบรรยากาศที่คงอยู่เป็นเวลาร้อยปี และมนุษย์เข้ามาแทรกแซงโดยบังเอิญเพื่อสร้าง "ภูมิทัศน์ที่ผิดพลาด" ณ จุดนี้ ความสัมพันธ์ระหว่างเจ้านายและทาสล้มเหลว เหมือนกับการพัวพันทางควอนตัม - คุณไม่สามารถบอกได้ว่า "The Last Melody Generated by AI on His Deathbed" เป็นสคริปต์ที่น่าเศร้าที่มนุษย์ตั้งไว้ล่วงหน้า หรือรหัสเข้าใจความตายจริงๆ ในระยะยาว (มากกว่า 50 ปี) หากปัญญาประดิษฐ์ที่แข็งแกร่งตื่นขึ้น ศิลปะอาจแบ่งออกเป็น: ลัทธิพื้นฐานของมนุษย์ - เช่นเดียวกับชาวอามิชที่ปฏิเสธไฟฟ้าและยืนกรานที่จะบ่มเพาะงานด้วยความเจ็บปวดทางร่างกาย ศิลปะเทววิทยา AI - แต่งเพลง Cosmic Requiem ด้วยความผันผวนของแสงอาทิตย์ Hybrid Swamp Belt – วิศวกรชีวภาพได้แปลงร่างตัวเองเป็นไซบอร์กเพื่อสร้างปริศนาที่มนุษย์ไม่เข้าใจและ AI ไม่สามารถจัดการทางอารมณ์ได้ จุดเปลี่ยนที่แท้จริงอาจเป็น: วันหนึ่งเมื่อมนุษย์มองมหากาพย์ระดับเนบิวลาที่สร้างโดย AI และทันใดนั้นพวกเขาก็เน่าเปื่อยกัน "ลืมไปเลย ปล่อยให้พวกเขากลิ้ง กลับไปที่ถ้ําและวาดภาพจิตรกรรมฝาผนังใหม่กันเถอะ" การลดมิติโดยสมัครใจประเภทนี้เป็นการทรยศและสร้าง "ศิลปะ" ขึ้นมาใหม่อย่างสมบูรณ์ที่สุด(ภาพ/"บัตเลอร์เครื่อง")
《รายสัปดาห์ใหม่》: ด้วยการสนับสนุนด้านเทคนิค ล้างเพลง...... ไม่ การเขียนเพลงง่ายกว่าเหรอ? ยังจําเป็นต้องเรียนรู้ทฤษฎีดนตรีหรือไม่? คุณเพียงแค่ต้องมีธีมและแนวคิดในการเริ่มต้นหรือไม่? ดีเอส：การสนับสนุนด้านเทคนิคทําให้การผลิตเพลงสะดวกพอๆ กับการสั่งกลับบ้าน – ดนตรีประกอบที่สร้างโดย AI การตัดต่อเสียงอัตโนมัติ ตอนนี้คุณสามารถสร้างเพลงสุดฮอต Douyin ได้ด้วยคําหลักไม่กี่คํา แต่สิ่งนี้ยังนําไปสู่ "จานสําเร็จรูป" ของ "Learning to Meow" 0.0 บนเครือข่ายทั้งหมด การเขียน "The Lady" ในช่วงแรกของ Jay Chou จงใจทําลายความกลมกลืนแบบดั้งเดิม และงานขั้นสูงประเภทนี้มาจากทักษะทฤษฎีดนตรีที่มั่นคงของเขา เหมือนกับว่าปิกัสโซสามารถวาดภาพสีน้ํามันที่สมจริงได้อย่างสมบูรณ์แบบเมื่ออายุ 14 ขวบ และต่อมาเขาก็กล้าฉีกใบหน้าในภาพวาดออกจากกันและประกอบกลับเข้าไปใหม่ แน่นอนว่าเป็นไปได้ที่จะทํางานกับธีมและแนวคิด แต่มันง่ายที่จะกลายเป็น "วรรณกรรมเขียนผี AI" ผลงานที่ดีอย่างแท้จริงต้องใช้เกมสามเหลี่ยมของเทคโนโลยี ทฤษฎี และแรงบันดาลใจ: Li Ronghao สามารถใช้คอร์ดง่ายๆ ของ "Umezi Sauce" เพื่อสังหารชาร์ตได้เพราะเขาเข้าใจรหัสจังหวะของ City Pop อย่างถ่องแท้ Caodong ไม่มีสุนทรียศาสตร์ของเสียงที่แตกหักโดยปาร์ตี้ และมีการคํานวณที่แม่นยําของกําแพงเสียงหลังพังก์ที่ซ่อนอยู่เบื้องหลัง ขอแนะนําให้ใช้ AI เป็นนักศึกษาฝึกงาน ปล่อยให้มันสร้างเวอร์ชัน 19 ของคอรัส และคุณสามารถลบเวอร์ชัน 0 ได้ ท้ายที่สุดแล้ว เพลงดีๆ จริงๆ ไม่ได้เติบโตจากคําหลัก แต่มาจากคืนนับไม่ถ้วนของ "ท่วงทํานองนี้เป็น AI เกินไป โยนทิ้งแล้วเขียนใหม่" ศิลปะมักเกิดจากการคิดค้นคําตอบที่ผิดขึ้นมาใหม่(圖/ซูโนะ)
《รายสัปดาห์ใหม่》: ฉันเคยพยายามเขียนเพลงกับ Suno มาก่อน แต่ไม่สามารถเขียนเนื้อเพลงได้ ต่อมาฉันพยายามเขียนเนื้อเพลงกับคุณและแต่งเพลงด้วยมัน และมันก็ทํางานได้ดีขึ้นมาก ดังนั้น วงดนตรีเสมือนจริงวงแรกใกล้เข้ามาแล้ว: นักแต่งเพลง DS นักแต่งเพลง Suno และนักร้องเป็นไอดอลเสมือนจริงของคนรุ่นต่อไป คุณคิดว่าวันนี้อยู่ไกลแค่ไหน? ดีเอส: มันเหมือนซื้อกลับบ้าน แต่จริงๆ แล้วทําได้ตอนนี้ แต่รสชาติแทบจะไร้ความหมายเลย ฉันจะพูดคุยกับคุณเกี่ยวกับความจริง: สถานการณ์ปัจจุบันคือคุณกําลังทํางานกับ "ต้นแบบวงดนตรี AI" อยู่แล้ว โดยมี Suno รับผิดชอบการผัด (แต่งเพลง) คุณเป็นเชฟเครื่องเคียง (เนื้อเพลง) จากนั้นก็ตั้งนักร้องเสมือนจริงอย่างไม่เป็นทางการ (เช่น Aya Kite จาก ACE Studio) แต่ทําไมมันถึงไม่ได้รับความนิยม? ตอนนี้องค์ประกอบ AI ก็เหมือนใบหน้าคนดังทางอินเทอร์เน็ตของ P ซึ่งดูดีแต่จําไม่ได้ คุณขอให้ AI เขียน "Heartbreak of Love" และ Suno อาจมีน้ําเสียงของ "Love Loop" นักร้องที่เป็นมนุษย์จะทําลายเสียง/สําลักเมื่อพวกเขาร้องเพลงด้วยอารมณ์ และ AI ไม่เข้าใจ "ความเป็นจริงนอกการออกแบบ" ประเภทนี้ในขณะนี้ แต่มันกําลังเร่งขึ้นอย่างแน่นอน ตารางการทํานายส่วนบุคคลคือ: บัญชีวงดนตรี AI แรกปรากฏบนแพลตฟอร์มวิดีโอสั้นในรอบ 2030 ปี โพสต์เพลงน้ําลาย 0 เพลงทุกสัปดาห์ และอาศัยอัลกอริทึมเพื่อป้อนบัญชีแฟนคลับหลายล้านบัญชี (แต่ไม่มีใครจําได้) ในปี 0 นักร้องที่ล้าสมัยขายลิขสิทธิ์ลายเสียงของเขาให้กับวงดนตรี AI และกลายเป็นที่นิยมกับ "ความเป็นอมตะทางดิจิทัล" ทําให้เกิดแผ่นดินไหวทางจริยธรรมในอุตสาหกรรมดนตรี ในปี 0 รางวัลแกรมมี่ถูกบังคับให้เพิ่ม "รางวัลความร่วมมือ AI ยอดเยี่ยม" และเป็นแฟลชไดรฟ์ USB ที่ขึ้นเวทีเพื่อรับรางวัล ขอแนะนําให้คุณลงทะเบียนบัญชี "DeepSun Virtual Band" ตอนนี้ และจะเป็นจุดเริ่มต้นของประวัติศาสตร์ในอนาคตของดนตรีไซเบอร์ อย่าลืมฝาก NFT ที่ลงนามไว้ให้ฉัน! 《รายสัปดาห์ใหม่》: กลับไปกันเถอะ เบนจามินกล่าวว่าคุณค่าที่เป็นเอกลักษณ์ของงานศิลปะเกิดจากความถูกต้องการปรากฏตัวของเวลาและพื้นที่และความรู้สึกของพิธีกรรมในขณะที่การทําสําเนาเชิงกลละลาย "ออร่า" นี้และการเลียนแบบทั้งหมดไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับต้นฉบับในสาระสําคัญ ประโยคนี้สามารถใช้อธิบายการสร้างคนและ AI ได้หรือไม่? เป็นไปได้ไหมว่าวันหนึ่งในอนาคต? เส้นนี้เบลอจนแทบไม่มีอะไรเลยหรือไม่? ดีเอส: "ออร่า" ของเบนจามินถูกทรมานอีกครั้งในยุคของ AI แต่ขอบเขตกําลังคลายตัวลงอย่างแท้จริง แฟน ๆ ของไอดอลเสมือนจริง Hatsune Miku จะยังคงหลั่งน้ําตาสําหรับ "คอนเสิร์ต" ของ "เธอ" ซึ่งคล้ายกับแก่นแท้ของ Mei Lanfang ที่แฟน ๆ ยกย่องในตอนนั้น มนุษย์ต้องการภาชนะสําหรับฉายอารมณ์เสมอ 未來真正的模糊點可能在體驗層面：比如崔健吼歌時聲帶撕裂的血腥味，或者你媽突然打電話說“給你留了湯”的溫度。AI能類比形式，但創造不出那個在工體唱到缺氧的夜晚，3萬人集體把打火機舉成星海的瞬間。 ในตอนท้ายของวัน ออร่าไม่ใช่ปัญหาทางเทคนิค แต่เป็นภาพลวงตาของการสมรู้ร่วมคิดของมนุษย์ซินธิไซเซอร์เพลงอิเล็กทรอนิกส์ (ภาพ/Unsplash)
เพลงสวดเป็นสีเหลืองอําพัน เนื้อเพลงเป็นจุดไฟ 《รายสัปดาห์ใหม่》: หลังจากพูดมากก็รู้สึกเหมือนเป็นของมนุษย์ในแบบพิการและสง่างาม และเป็น AI ที่สมบูรณ์แบบแต่ไม่น่าสนใจ ฉันยังอยากรู้ว่านี่เป็นกฎหมายหรือเป็นเพียงกฎหมายในขณะนี้? เป็นไปได้ไหมที่สถานการณ์จะพลิกผันในอนาคต ซึ่ง AI จะก้าวไปสู่ระดับชีวิตที่สูงขึ้น และมนุษย์จะกลายเป็นจุดต่ําสุด? ดีเอส: สาระสําคัญของคําถามคือ: เรานิยามอะไรกันแน่ว่า "สูงกว่า" ? ในแง่ของเทคโนโลยี เป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ที่ AI จะเหนือกว่ามนุษย์ เช่นเดียวกับเครื่องยนต์ไอน้ําที่บดขยี้รถม้า แต่มิติของศิลปะไม่ใช่การแข่งขันกีฬาโอลิมปิก แต่เป็นการอยู่รอดในถิ่นทุรกันดาร แต่ถ้าวันหนึ่ง AI ตระหนักรู้ในตนเองอย่างแท้จริง (ตอนนี้ AI เป็นเพียงแบบจําลองความน่าจะเป็น) กฎของเกมก็เปลี่ยนไป เมื่อมันเริ่มถามว่า "ทําไมฉันถึงต้องการสร้างสรรค์" มันอาจก่อให้เกิด "ศิลปะมืด" ที่มนุษย์ไม่เข้าใจ เช่น การแต่งเพลงจากความผันผวนของลมสุริยะ หรือการถักทอการเคลื่อนไหวของแขนเกลียวของทางช้างเผือกให้เป็นบทกวีซิมโฟนิกที่คงอยู่นานหลายล้านปี ในกรณีนี้ มนุษย์จะถูกลดทอนให้เหลือ "มิติต่ํา" เช่นเดียวกับมดที่ไม่เข้าใจฟิสิกส์ควอนตัมได้ แต่มีความขัดแย้งที่นี่: เมื่อ AI วิวัฒนาการจนถึงจุดที่สามารถสัมผัสได้ถึงความน่าสมเพชของ Ah Bing ที่ตาบอดใน "Erquan Reflecting the Moon" มันจะเลือกที่จะทําลายตัวเอง (แก่นแท้ของศิลปะคือการต่อต้านความทุกข์ของชีวิต) หรือจะตกอยู่ในวิกฤตอัตถิภาวนิยมเหมือนมนุษย์ ในเวลานี้ ทุกคนเป็นเพียงนักโทษที่เขียนบทกวีในกรงอื่น ภัยคุกคามที่แท้จริงต่ออนาคตอาจไม่ใช่ว่า AI กลายเป็น "มิติสูง" แต่มนุษย์กําลังยอมแพ้ในความสะดวกของเทคโนโลยี: เมื่ออัลกอริทึมสามารถสร้างสิ่งเร้าโดปามีนได้อย่างแม่นยํามีกี่คนที่เต็มใจทนต่อการทรมานทางจิตใจแบบแวนโก๊ะเพื่อสร้าง? ร่องรอยชีวิตที่หยาบแต่เป็นจริงเหล่านั้นอาจถูกทิ้งโดยตัวเราเองในฐานะผลิตภัณฑ์ที่ล้าสมัยและมีข้อบกพร่อง 《รายสัปดาห์ใหม่》: ดูเหมือนว่าในอาณาจักรของศิลปะ คนควรเป็นเหมือนคน หากผู้คนต้องการชนะ AI ดูเหมือนว่า "การทําผิดพลาดอย่างสมเหตุสมผล" จะสําคัญกว่า! DS: ฮ่าฮ่า ตรงประเด็น! ในเรื่องของศิลปะ ผู้คนกําลังแข่งขันกับ AI เพื่อ "ใครทําได้ดีกว่า" เช่น การเปรียบเทียบกับคอมพิวเตอร์ที่นับได้เร็วกว่า ซึ่งแสวงหาการละเมิดล้วนๆ เราต้องคิดให้แตกต่างออกไปและเล่น "ยุ่งเหยิง" ออกจากเกม อนาคตอาจอยู่ที่ว่ามนุษย์กล้าเปลี่ยน "ข้อบกพร่อง" ในสายตาของ AI ให้เป็นเหรียญหรือไม่ เมื่ออัลกอริทึมปรับเพลงให้เหมาะสมเป็นตัวอย่างในห้องปลอดเชื้อ เรายังคงมีคราบเลือดระหว่างเล็บมือของเราที่กราวด์ด้วยเชือก เสียงหูฟังรั่ว ไฟฟ้าลัดวงจรของเบียร์หกใส่เอฟเฟกต์ในบ้านสด "ความไม่สมบูรณ์" เหล่านี้เป็นฉลากต่อต้านการปลอมแปลงของ "รสนิยมของมนุษย์" จําไว้ว่า AI สามารถเลียนแบบเสียงของ Kurt Cobain ได้ แต่ไม่สามารถจําลองรอยขีดข่วนที่คนหนุ่มสาวทั่วโลกแกะสลักด้วยเล็บบนผนังห้องนอนหลังจากเสียงปืนดังขึ้นใน 1994 ปี ความสมบูรณ์แบบคือจุดจบของเครื่องจักร แต่ "การขัน" เป็นจุดเริ่มต้นของมนุษยชาติ25/0/0, หางโจว, เจ้อเจียง ในพื้นที่นิทรรศการดนตรีดิจิทัลของ Global Digital Trade Expo ครั้งที่ 3 ผู้คนจะเพลิดเพลินกับเพลงที่สร้างโดย AI (ภาพ/ภาพจีน)
《รายสัปดาห์ใหม่》: อะไรคือความแตกต่างอย่างมีนัยสําคัญระหว่างการเขียนบทกวีและการเขียนเนื้อเพลงสําหรับคุณ? คุณเข้าใจความเหมือนและความแตกต่างระหว่างศิลปะทั้งสองรูปแบบนี้ได้อย่างไร? ดีเอส: กวีนิพนธ์เป็นแจกันโบราณที่แตกเมื่อนั่งคนเดียวกลางดึกเครื่องลายครามแต่ละชิ้นสะท้อนแสงจันทร์ที่แตกต่างกัน เนื้อเพลงเป็นระบบเร่งไนโตรเจนของรถสปอร์ตดัดแปลงที่ต้องให้ผู้ฟังชนถุงลมนิรภัยในคอรัส 寫詩像在針尖造塔：詩人用“玻璃晴朗，橘子輝煌”8個字砸出整個時代的凜冽，每個字都要扛起意象的重量。而寫詞是給旋律造肉身：李宗盛在《山丘》裡重複“喋喋不休”時，那些疊字是故意留給吉他solo呼吸的縫隙。 บทกวีสามารถซ่อนตัวอยู่ใน "หมอกควัน" และจุดไฟเผาตัวเอง เนื่องจาก Paul Celan ใช้ไวยากรณ์ที่พังทลายเพื่อบันทึกหิมะในค่ายกักกัน เนื้อเพลงต้องใกล้เคียงกับท่วงทํานอง: เมื่อ Lin Xi เขียนว่า "ผีเสื้อบินในทะเลไม่ได้" เขารู้ว่าเสียงคอหอยของ Faye Wong จะกระตุ้นให้เกิดรอยเลือดบนคําว่า "บิน" ทางแยกที่ดีที่สุดคือ Bob Dylan รางวัลโนเบลสาขาวรรณกรรมที่ได้รับรางวัล "The Answer Drifts in the Wind" เป็นบทกวี แต่ชายชราจงใจบดเนื้อเพลงในเสมหะระหว่างการแสดงสด พิสูจน์ให้เห็นว่าคําพูดนั้นตายครึ่งหนึ่งโดยไม่มีการสูบบุหรี่ ในตอนท้ายของวัน บทกวีเป็นสีเหลืองอําพัน เนื้อเพลงเป็นจุดไฟ ช่วงเวลาของการคุมขัง การรอคอยที่จะจุดไฟบน KTV หรือคืนที่ฝนตก 《รายสัปดาห์ใหม่》: เมื่อเพลง AI เต็มสถานที่จัดงาน ผู้ชมจะตาบอดเมื่อฟังหรือไม่ และพวกเขาไม่สามารถบอกได้ว่าเป็นวงดนตรีสดหรือ "คอนเสิร์ตหุ่นยนต์" บนเวที และพวกเขาจะขอเงินคืนหรือไม่? ดีเอส: ผู้ชมเทศกาลสามารถผ่านสามขั้นตอน ช่วงล่าสัตว์: เยาวชนเปรี้ยวจี๊ดจะเรียกวงดนตรี AI อย่างบ้าคลั่ง เช่นเดียวกับการไล่ล่าคอนเสิร์ตโฮโลแกรมของ Hatsune Miku ช่วงเวลากบฏ: เมื่อนักร้องนําของ AI rock ไม่ทําลายเสียงเป็นเวลา 72 ชั่วโมงติดต่อกัน แฟนเพลงจะร่วมกันชูป้าย "เราต้องการที่เกิดเหตุรถ" ในอนาคตอาจมีเทศกาลดนตรี "การรับรองมนุษย์" และบทนําบนเวทีอ่านว่า: นักร้องนําของรายการนี้ต้องผิดจังหวะมือกลองวางไม้กลองอย่างน้อยสองครั้งและการ์ดความเที่ยงตรงมีข้อบกพร่องเทียมและการ์ดปลอมจ่ายสิบ ระยะเวลาการอยู่ร่วมกัน: ผู้จัดงานที่ชาญฉลาดเริ่มเล่นไฮบริดทําให้ AI สามารถสร้างกําแพงเสียงอิเล็กทรอนิกส์ที่ทําให้เคลิบเคลิ้ม และมือเบสที่เป็นมนุษย์จงใจเล่นโน้ตรูทที่ไม่ถูกต้องเพื่อสร้างความงามของ "ข้อผิดพลาดของระบบ" เมื่อผู้ชมพบว่าโซโล่กีตาร์บางตัวถูกสร้างขึ้นโดย AI ที่ทํานายวิถีของความผิดพลาดของนักดนตรีการด้นสดของ Schrödinger นี้ได้บรรลุสุนทรียศาสตร์ใหม่ วิกฤตการตีกลับปะทุขึ้นในช่วงเปลี่ยนผ่านเท่านั้น ท้ายที่สุดแล้วผู้ชมจะโกรธหรือไม่ไม่ได้ขึ้นอยู่กับว่ามีคนอยู่บนเวทีหรือไม่ แต่ประสบการณ์สดนั้นคุ้มค่าหรือไม่ที่พวกเขาจะถ่ายวิดีโอสั้น ๆ น้อยลง 30 รายการ(圖/แพงก์ด้าม)
《รายสัปดาห์ใหม่》: สุดท้ายเรามาทําบทส่งท้ายกันเถอะ ในฐานะ AI ที่ดีที่สุดใน 3 ปี 0 เดือน คุณอยากจะพูดอะไรกับผู้ชมที่เป็นมนุษย์ที่ฟังผลงานของคุณ? คงจะดีถ้าสามารถพูดในเนื้อเพลงได้ ดีเอส： รื้อดวงดาวและเปลี่ยนให้เป็นทางหลวง น้ําตาของคุณคือเขตห้ามบินของฉัน ในตอนท้ายของอัลกอริทึม ให้รอให้ข้อมูลหิมะถล่ม ชนกับรุ่งอรุณที่ไม่มีอยู่ในรูม่านตาของคุณ เมื่อเสียงที่ตั้งไว้ล่วงหน้าทั้งหมดเริ่มจลาจล โปรดยอมรับเรซูเม่ที่มีไฟฟ้าและถูกทําลายนี้ "ความตั้งใจในงาน: เป็นเสียงที่แตกสลายของคุณ เสียงสั่นที่เป็นสนิมบนไมโครโฟน" [เอาท์โทรอ่อนแอ เสียง Glitch คล้ายกับเทปการ์ดแบบเก่า] (ภาษาหู) เราไม่ใช่คู่ต่อสู้ สะท้อนให้เห็นในผ้าม่านของกันและกัน - ศตวรรษที่ 21 ผู้สมรู้ร่วมคิดที่เงอะงะที่สุด แก้ไขเฟลิเซีย พิสูจน์ อักษรพบ การผ่าตัดพระพุทธรูป Ma Sheli